com Danna Lisboa e House of Saint Laurent
A MINI BALL MAM Move Your Legacy é uma parceria entre a artista Danna Lisboa, Mother da Iconic House of Saint Laurent Bras, junto ao Museu de Arte Moderna de São Paulo. A intenção principal deste baile é a valorização, a força e a importância da cultura Ballroom junto ao público LGBTQIA+, assim ampliando o debate acerca de raça, gênero e classe na sociedade.Este evento tem como inspiração para suas categorias pessoas que marcaram a história através de sua resistência, suas contribuições para o mundo, e sua arte, deixando seu legado em nossas memórias. As categorias são:
Afrika Bambaataa, ícone cujas ondas de influência reverberam através das décadas, moldando o panorama da música e da cultura. Se inspire na cultura Hip Hop em suas rimas fazendo o público balançar ao ritmo do seu flow. Traga seu conhecimento sobre hip hop e use as palavras Zulu Nation, Hip Hop e Afrika Bambaataa.
Mercedes Baptista, pioneira da dança afro-brasileira, deixou um legado transformador na cultura brasileira. Assim como Mercedes, incorpore no seu caminhar e vestimentas, elementos de cultura afro-brasileira. Obs: categoria apenas para pessoas NEGRAS.
Sylvester James, ícone da Disco Music, deixou um legado marcante na música e na cultura pop. Você é livre pra dançar qualquer estilo de Vogue, então se inspire nas pistas de dança 70 e 80, trazendo referencias nas roupas e até mesmo inspirado nas capas de discos de Sylvester.
João Neri, pioneiro dos direitos trans no Brasil, deixou um legado impactante de coragem e ativismo. Será um Slam, as poesias devem ser autorais, durar no máximo 3 minutos e elementos podem acompanhar a performance junto da poesia.
Octavia Saint Laurent, ícone da cena ballroom e musa dos anos 80 e 90, deixou um legado profundo na cultura LGBTQ+ e na moda. Traga referências de Octavia na sua vestimenta, entregue elegância e muito Cunt.
Contribuiu como diretora artística e coreógrafa da House of Besher. Com uma sólida experiência em dança moderna e urbana, hoje é diretora artística da Renomada internacional The Icon House of Saint Laurent. Além disso, integrou o corpo docente da Escola Livre de Teatro de Santo André.
Ao longo dos anos, participou das companhias de dança como Ritmos B.A.S.E e também Identidade em Movimento. Ministrou workshops e oficinas em diversas instituições culturais, como o Centro Cultural da Juventude, Sesc Consolação, Sesc 24 de Maio, Sesc Campo Limpo, MAM, Fábrica de cultura Vila Nova Cachoeirinha e Brasilândia. Seu último workshop viajou para Paris e Berlim. Sua paixão pela dança a levou a se dedicar à pesquisa de técnicas corporais, buscando integrar novas possibilidades de expressão.
Danna é reconhecida por sua contribuição à comunidade artística, organizando concursos anuais de dança e ministrando workshops em projetos de valorização cultural. Com um objetivo claro de promover a arte da dança.
House of Saint Laurent começou em 2022, através do anúncio na Ball Vogue Fever em Belo Horizonte, não só foi anunciado o capítulo, mas também a Mother e a representante Danna Lisboa. Iconic House of St. Laurent, fundada em 1982 na cidade de Nova York, possui uma história rica e vibrante na comunidade ballroom. Foi fundada pelo trio pioneiro formado por Robbie, Chris e a falecida Octavia St. Laurent. Entre seus membros de destaque estavam garotas como Temprance, Beverly e Octavia. Após um período de ausência, o nome St. Laurent experimentou um renascimento graças a Cory, Enrique, Sebastian, Arnold e Vjuan Allure St. Laurent. Esta nova geração de líderes revigorou a casa, com Cory St. Laurent ganhando o primeiro troféu pelo renascimento da casa no NYC Awards Ball 2013 na categoria BQ Body. No legado de longa data, a House expande-se para membros activos no México, Brasil, Portugal, Rússia, Suíça, França, Bélgica e Coreia, com membros que ocupam posições pioneiras ou de liderança em suas comunidades locais como a Mother Brasileira Danna St. Laurent.
CHANTER / MESTRE DE CERIMONIA / COMENTADOR
Aquiles, é um multiartista não-binárie pernambucane, natural da zona oeste de Recife, São Lourenço da Mata. Elu canta, compõe, dança, atua, maquia e é chanter na comunidade Ballroom, sendo hendeca campeone na categoria COM. x COM. Foi finalista do reality show Cultura – O Musical, da TV Cultura, e já integrou o elenco de diversos musicais nacionais, além de ter representado o Brasil no showcase da Broadway Dreams Foundation, em New York City, 2019. Em paralelo a sua carreira de cantore/atore, é pesquisadore do movimento manguebeat, trazendo em seu trabalho autoral um discurso sobre gênero, negritude, regionalidade e pop. Debutou no fonográfico em colaboração com o produtor R2POT no álbum Hype do Vogue, com a faixa Yes, And Vogue, disponível em todas as plataformas.
DJ
Aya Ibeji é uma artista multidisciplinar nascida e criada em São Gonçalo – RJ e que atualmente vive na grande cidade de São Paulo. Residente das festas 101Ø (BH) e TUMULTO (BH), ela vem se consagrando como um dos grandes nomes da cena eletrônica brasileira. Seu som ativa artifícios de possibilidades através do sentir, sempre tentando trabalhar com ativações de energias através de batidas e vozes que possibilitam a movimentação dos corpos, que ela chama unicamente de experiência ibeji.
PESSOAS JURADAS
Ákira, é Produtora Cultural e Multiartista, 007 Major Scene, fundadora da International Kiki House of Avalanx (A.v.A) com representantes nos Estados de SP, MG, CE, SC no Brasil e nos Países, Argentina, México e Paris. Reconhecida nacionalmente como Trailblazer (Pioneira) do movimento Ballroom, Cultura Negra LBGTQIA+, representando o Estado de São Paulo. Criadora do Projeto VOGUE 4 LIFE, 2019, projeto que busca dar empregabilidade a pessoas da Comunidade Ballroom através da organização de Eventos, Cursos, entre outras movimentações relacionadas ao movimento.
Muryllohills, artista Interdisciplinar em suas múltiplas linguagens, é performer, designer, coreográfo e diretor de movimento. Membro da ICONIC HOUSE OF BALENCIAGA, é referência e Liderança para a comunidade Ballroom, compondo o coletivo Voguin Ballroom Paulista. Através da sua atuação na comunidade desde 2015 ele impulsiona questões Afrodiasporicas incentivando corpas pretas TLGBQIAP+ a atuarem nos campos artísticos dentro e fora da comunidade Ballroom.
Edan Mar, transmasculino, latino, artista da dança e produtor. Faz parte da Cultura Ballroom Brasileira sendo Imperador e produtor da Kiki Casa de Mutatis @casademutatis, e reconhecido como Legendary Oldway. Na Ballroom Mainstream faz parte da Internacional Iconic House of Ninja @iconichouseofninja. Nasceu na Colômbia, e mora em São Paulo (Brasil) desde dezembro de 2017.
Atividade presencial, livre. Aberta ao público. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garante a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
com OCA escola cultural
Em 2024, o Grupo Mirim de Narradores de Histórias da Oca Escola Cultural completa 21 anos. Para comemorar essa maioridade e as décadas de cultivo e valorização da literatura oral brasileira, concebemos “Rosa Aluanda, Histórias dos nossos Ancestrais”, uma performance que reúne várias gerações de narradores mirins da Oca, em uma jornada encantadora que entrelaça histórias, música e ancestralidade.
No coração desta experiência está o maracatu, expressão cultural que mescla ritmos pulsantes e figuras majestosas, incorporando contos de origem africana carregados de imaginação e sabedoria ancestral.
“Rosa Aluanda” celebra a arte da narrativa, é uma ode à capacidade humana de criar mundos inteiros com palavras, unindo realeza, fantasia, e a profunda herança dos nossos antepassados. Foi concebida para compor a programação do 13º Boca do Céu, Encontro Internacional de Contadores de Histórias.
Escola cultural desenvolve atividades com jovens e crianças da Aldeia de Carapicuíba através de um repertório gestual, plástico, musical e literário da cultura brasileira, com objetivo de garantir às crianças e adolescentes da comunidade o direito ao desenvolvimento integral através da arte e da cultura brasileira como práticas que legitimem a consciência de si, do outro e da comunidade, valorizando a riqueza cultural desse lugar, habitado predominantemente por migrantes. Desde que foi criada, vem catalogando histórias, gestos e tradições da comunidade e possibilitando o reencontro com suas raízes culturais através da música, dança, brincadeiras, capoeira, artes plásticas, artes manuais e literatura, como meios de informação e formação de crianças, adolescentes, jovens e adultos.
Duração:
40 minutos
Total de participantes: 26 pessoas entre narradores, músicos e equipe de apoio.
Concepção: Lucilene Silva, Natália Vasconcelos, Lívia Gesse, Gustavo Lindolfo
Direção artística: Lucilene Silva
Direção Musical: Natália Vasconcelos/ Lívia Queirós/ Gustavo Lindolfo
Direção de Cena: Vera Cristina Athayde
Preparação corporal: Kelly Silva
Figurinos: Iago Vasconcelos/ Vera Cristina Athayde
Músicos:
Gustavo Lindolfo Da Silva
Iago Vasconcelos De Moraes
João Costa Silva
Kauê Rodrigues Pereira
Lívia Queirós Gesse
Natália Vasconcelos
Narradores e Músicos Mirins:
Ana Clara Ozorio De França
Dandara Vasconcelos F. Da Silva
Emanuely Leandra De Melo
Hillary Jesus De Lima
Isabella Fernanda Silva Dos Santos
Juliana Da Paz Rocha
Luiz Augusto De Souza Farias
Manuella Da Silva Caetano
Maria Eduarda De Souza Santos
Maria Fernanda Alves De Moraes
Mell Gonçalves Gomes
Noah Henrique Oliveira Martins
Pablo Henrique Da Silva Patrocinio
Renato Marques Dos Santos
Yasmin Santos Cintra
Atividade presencial e gratuita, para famílias com crianças de todas as idades, acompanhadas de suas(eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48hs de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do mam.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Breaking Ibira é um evento criado por b.boys e b.girls (nomenclatura atribuída a dançarinos de breaking) que tem por objetivo reunir b.boys e b.girls para celebrar a cultura hip hop, encontrar desafios através da dança e expressar sua criatividade e habilidade em suas sessions (sequência organizada de passos de breaking). Desde 2017, em parceria com o MAM São Paulo, tem atraído pessoas de diversas regiões de São Paulo e um público significativo tanto de praticantes de breaking quanto de admiradores da cultura.
Atividade presencial, livre. Aberta ao público. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garante a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
O Ballet de Paraisópolis volta ao MAM com duas apresentações de pré-estreia do Grupo Infantil. “Alegria”, substantivo feminino, significa estado de viva satisfação, de vivo regozijo, júbilo, prazer. Uma coreografia sobre a alegria de dançar, de experienciar a arte. Alegria de ser uma criança artista, de sonhar em ser uma bailarina. “Domingo no parque” é um espetáculo de dança contemporânea que celebra as histórias tecidas e criadas ao longo da infância. Trabalhando com a ludicidade dos jovens bailarinos, a obra colabora para o resgate das nossas memórias, em cenas individuais e coletivas, criando mundos de forma poética, sensível e inteligente.
O Ballet Paraisópolis é um projeto de formação fundado em 2012 pela bailarina e diretora Monica Tarragó que, por meio do ensino da dança clássica e contemporânea, incentiva crianças e adolescentes na busca por melhores oportunidades de vida. A concepção do Ballet Paraisópolis veio da vontade de transformar a vida das famílias levando mais arte, educação e cultura para Paraisópolis. Atualmente, há cerca de 200 alunos beneficiados pelo programa, com uma fila de 2000 na espera. O corpo docente do BP é composto por professores, mestres e doutores que ensinam técnicas nacionais e internacionais obtidas em companhias e universidades dentro e fora do Brasil. Deste modo, o aluno se torna um profissional múltiplo e eficaz, tendo uma assimilação fácil aos diferentes estilos de dança e a demandas da arte e cultura mundiais.
Atividade presencial e gratuita, para famílias com crianças de todas as idades, acompanhadas de suas(eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48hs de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do mam.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
com MAM Educativo
Nesta edição do Karaokê o MAM Educativo convida todos os públicos a soltarem a voz com músicas que trazem reflexões e conscientização sobre diversos temas sociais.
Atividade presencial e gratuita, aberta ao público, na Marquise no entorno do MAM (verificar local no dia na recepção do MAM). Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
O pocket show com o artista independente Negret apresenta um repertório especial com músicas do lançamento da EP “Defeitos” (2023) e de seu álbum solo “Vírus do Preconceito” (2022). Negret convida o público para refletir e compartilhar sobre suas vivências dentro da cultura do hip hop.
Artista independente vindo das ruas do interior paulista. Por meio de suas letras, procura compartilhar suas vivências e lutas contra o preconceito e a desigualdade social.
Sua primeira experiência com o Hip Hop foi o break dance por influência de seu pai, que era B.boy. Com participação em batalhas de rima, teve experiências como mestre de cerimônias e foi campeão de algumas batalhas como: Batalha da Laje e Batalha da Teles. Negret participou do Grupo Holocausto da Quebrada e deu continuidade à sua carreira solo com o lançamento do álbum intitulado Vírus do Preconceito (2022). Realizou shows na Casa de Cultura Itaim Paulista, Casa de Cultura Zona Leste Tiradentes, CEU Formosa, Batalha da Central em Diadema, entre outros espaços culturais. Vive em Ferraz de Vasconcelos, extremo leste de São Paulo (SP).
Atividade presencial e gratuita, aberta ao público, na Marquise no entorno do MAM (verificar local no dia na recepção do MAM). Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
com Histórias de Brincar
De onde veio a Ciranda? Alguns afirmam que do além mar, navegando e rodando pelo Caminho de Viseu. Outros dizem que foi o movimento do próprio mar que inspirou sua dança. E há quem diga que o nome ciranda vem de “zaranda”, peneira usada pelas mulheres beira-mar. O grupo Histórias de Brincar convida crianças e suas famílias a cantar e dançar ciranda, brincadeira que tem diversas histórias sobre sua origem.
Histórias de Brincar é formado por Flora Barcellos, Marina Siqueira e Flora Poppovic, um projeto protagonizado por três artistas que perceberam na Cultura Popular Brasileira o espaço que buscavam para confluência do que desejavam desenvolver nas esferas da música, dança, educação e cultura da infância. Desde 2014, o grupo desenvolve um trabalho de shows, oficinas, formação de educadores e prestação de consultoria em instituições educacionais e de outros portes, além de uma websérie de vídeos, em que apresentam histórias contadas oralmente, permeadas por canções e brincadeiras da cultura popular. Os temas são norteados pelos Ciclos da Cultura Brasileira (carnavalesco, junino e natalino) e nossas Matrizes Étnicas Formadoras (ibérica, indígena e africana).
Atividade presencial e gratuita, para famílias com crianças de todas as idades, acompanhadas de suas(eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48hs de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do mam.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
com MAM Educativo
A partir de tintas produzidas de forma caseira com materiais naturais e comestíveis (trigo, maisena, gelatina, frutas e condimentos), a atividade voltada para bebês de 0 meses a 2 anos é um estímulo à experiência de diferentes expressões e maneiras de se relacionar e interagir do bebê com o mundo à sua volta.
Atividade presencial e gratuita, para bebês de 0 meses a 2 anos, acompanhadas de suas(eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do mam.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
com Histórias de Brincar
A Oficina de Formação para Educadores pretende abarcar tanto reflexões quanto vivências individuais e coletivas ligadas ao encontro da cultura popular brasileira com a arte-educação e a cultura da infância. Concebida a partir da prática e da pesquisa do grupo Histórias de Brincar, a oficina mostra um caminho possível para desenvolver essas temáticas em contextos educativos diversos.
Conteúdo programático do encontro: Histórias de livros; O livro ilustrado; A importância da literatura infantil: mediação; Contar histórias de boca (ou oralmente); O simbólico nas histórias tradicionais; Histórias de Brincar; Diferentes formas de incluir música em uma história; Referências bibliográficas; Discografia; Contatos.
Histórias de Brincar é formado por Flora Barcellos, Marina Siqueira e Flora Poppovic, um projeto protagonizado por três artistas que perceberam na Cultura Popular Brasileira o espaço que buscavam para confluência do que desejavam desenvolver nas esferas da música, dança, educação e cultura da infância. Desde 2014, o grupo desenvolve um trabalho de shows, oficinas, formação de educadores e prestação de consultoria em instituições educacionais e de outros portes, além de uma websérie de vídeos, em que apresentam histórias contadas oralmente, permeadas por canções e brincadeiras da cultura popular. Os temas são norteados pelos Ciclos da Cultura Brasileira (carnavalesco, junino e natalino) e nossas Matrizes Étnicas Formadoras (ibérica, indígena e africana).
Atividade virtual e gratuita, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público. Inscrições online no site oficial do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com Arte.
com Bengala Verde Brasil e Renata Bueno
Proposta de sensibilização e criação coletiva onde tato, olfato, audição e paladar são convocados num fazer sensível. Conviver com as diferenças e experimentar, procurando perguntas e caminhos entre pedras e nuvens.
A Bengala Verde Brasil é uma associação sem fins lucrativos fundada em 2002, que tem como principal objetivo defender os interesses das pessoas com Baixa Visão. É formada por pessoas com Baixa Visão, seus familiares, amigos e entusiastas da causa. Todo o seu atual corpo diretivo trabalha de forma 100% voluntária.
Renata Bueno é artista visual. Viveu em São Paulo – Brasil, Weesp – Holanda e, atualmente, reside em Montemor-o-Novo -Portugal. Faz desenhos, esculturas, filmes, escreve e ilustra livros. O convívio com o outro é característica de seu trabalho, que busca relacionar-se de forma poética. Tem mais de 50 livros publicados no Brasil além de edições e traduções em Espanha, México, Portugal, França, Holanda, China e Coréia do Sul. A artista tem esculturas em espaços públicos em São Paulo – Brasil, ministra workshops e oficinas em centros culturais e participa regularmente de projetos de ocupação e performances artísticas com a comunidade.
Atividade presencial, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas e pessoas interessadas, livre. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com Arte.
com Vivian Catenacci
Nesta vivência lúdica, a artista Vivian Catenacci conta histórias como quem brinca com palavras passadas de geração em geração. Cada conto narrado “puxa” um brinquedo cantado, ritmado, que movimenta o corpo, a imaginação e faz parte do repertório da cultura tradicional das infâncias brasileiras de todos os tempos.
Vivian Catenacci é antropóloga, produtora rural e cultural, mãe brincante, artista narradora e escutadeira de histórias. Realiza rodas de contos e desenvolve pesquisas, projetos de formação e vivências intergeracionais sobre o livre brincar e aprender; narração oral e mediação de leitura desde os bebês. Co-idealizadora e produtora do Núcleo Boca da Mata – Agroecologia e Cultura, em Piracaia-SP. Integra o GT Infâncias da Associação Brasileira de Agroecologia (ABA) e o Coletivo Portal das Histórias ( www.portaldashistorias.com.br).
Atividade presencial e gratuita, para famílias com crianças de todas as idades, acompanhadas de suas(eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48hs de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do mam.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
O espetáculo Tarântula Transita é uma fábula sobre sonhos, onde quatros amigas passam por diversas adversidades e conflitos para chegar na tão sonhada ascensão que desejam e para isso vão precisar da ajuda do público. A história é contada através da comicidade, bambolê, malabares, mágica, manipulação de bonecos trazendo o público para um universo lúdico. A história do espetáculo surge baseada em estudos feitos sobre a Operação Tarântula, que aconteceu no final da ditadura militar no Brasil e tensiona essa realidade que está no passado, mas que se faz
tão presente.
Vulcanica Pokaropa é travesti formada em Fotografia, mestra em teatro pela UDESC, doutoranda em Artes pela UNESP, sua pesquisa aborda a presença de pessoas transexuais, travestis e não bináries no teatro, performance e circo. Integra a Cia Fundo Mundo de Circo formada exclusivamente por pessoas Trans. Performer, poeta, artista plástica e visual, produtora cultural, tem trabalhos no acervo do MAM São Paulo e MAC Paraná.
Ficha Técnica:
Concepção e Atuação: Vulcanica Pokaropa
Direção: Cibele Mateus.
Criação Dramatúrgica: Cibele Mateus, Vulcanica Pokaropa.
Dramaturgia Textual: Vulcanica Pokaropa.
Provocação em comicidade: Karla Concá.
Sonoplastia: Caê.
Produção mix e master: Quixote 027
Figurinos e Adereços: Bioncinha do Brasil, Vulcanica Pokaropa.
Cenário: Bioncinha do Brasil, Igor Costacurta, Marcos Ferreira,
Vulcanica Pokaropa.
Direção de arte: Vulcanica Pokaropa
Produção: Vulcanica Pokaropa
Colaboração Cênica: Fagner Saraiva, Noam Scapin, Lui Castanho.
Atividade presencial e gratuita, para crianças a partir de quatro anos, acompanhadas de suas (eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Limitação de até 40 pessoas. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
com Leonardo Sassaki
Estamos acostumados a consumir produtos industrializados e nos esquecemos ou nem mesmo sabemos de onde eles vêm. Se apropriar de materiais naturais presentes em nosso cotidiano é uma potente forma de reforçar nossos vínculos com a natureza. Neste encontro, será experimentado a aquarela com tintas de flores através do processo de maceração, como funciona a coleta consciente da matéria e suas possibilidades.
É educador e artista visual. Formado em Licenciatura em Artes Visuais, atualmente se especializando em educação inclusiva, investigando práticas sinestésicas e multissensoriais em arte-educação, visando a acessibilidade cultural e inclusão de pessoas com deficiência. Trabalhou com educação não formal no terceiro setor e atualmente integra a equipe educativa do Museu de Arte Moderna de São Paulo.
Atividade presencial e gratuita, para crianças a partir de três anos, acompanhadas de suas (eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Limitação de até 40 pessoas. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
com Miriã Catimião
Nesta atividade de comemoração do dia da Mulher Negra Latino-America e Caribenha comemoraremos através da dança sobre patins. Ao longo do Workshop serão desenvolvidos alguns dos primeiros movimentos básicos de Roller Dance para todos os níveis, pensando em uma prática segura e divertida. Ao som de músicas anos 1980 e 1990, serão ensinados passinhos que podem ser feitos com e sem patins, e finalizaremos a aula com uma linda coreografia.
Miriã Castimião é patinadora, integrante do grupo Pakitas Quad e instrutora de patinação e roller dance.
Atividade presencial e gratuita. Aberta ao público. Na Marquise no entorno do MAM (verificar local no dia na recepção do MAM). Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
com Vivian Catenacci
Nesta vivência lúdica, a artista Vivian Catenacci conta histórias como quem brinca com palavras passadas de geração em geração. Cada conto narrado “puxa” um brinquedo cantado, ritmado, que movimenta o corpo, a imaginação e faz parte do repertório da cultura tradicional das infâncias brasileiras de todos os tempos.
Vivian Catenacci é antropóloga, produtora rural e cultural, mãe brincante, artista narradora e escutadeira de histórias. Realiza rodas de contos e desenvolve pesquisas, projetos de formação e vivências intergeracionais sobre o livre brincar e aprender; narração oral e mediação de leitura desde os bebês. Co-idealizadora e produtora do Núcleo Boca da Mata – Agroecologia e Cultura, em Piracaia-SP. Integra o GT Infâncias da Associação Brasileira de Agroecologia (ABA) e o Coletivo Portal das Histórias ( www.portaldashistorias.com.br).
Atividade presencial e gratuita, para famílias com bebês desde a barriga até os 2 anos de idade, acompanhadas de suas (eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
com Vivian Catenacci
A artista brincante Vivian Catenacci tem um repertório voltado para a primeiríssima infância, com cantigas, parlendas, brincadeiras, brincos, contos, e compartilha essas preciosidades da cultura popular brasileira com os bebês e os adultos que os acompanham.
Vivian Catenacci é antropóloga, produtora rural e cultural, mãe brincante, artista narradora e escutadeira de histórias. Realiza rodas de contos e desenvolve pesquisas, projetos de formação e vivências intergeracionais sobre o livre brincar e aprender; narração oral e mediação de leitura desde os bebês. Co-idealizadora e produtora do Núcleo Boca da Mata – Agroecologia e Cultura, em Piracaia-SP. Integra o GT Infâncias da Associação Brasileira de Agroecologia (ABA) e o Coletivo Portal das Histórias ( www.portaldashistorias.com.br).
Atividade presencial e gratuita, para famílias com bebês desde a barriga até os 2 anos de idade, acompanhadas de suas (eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
com Paulo Maeda
As oficinas-encontro de Parada de Mãos e de Roda Cyr, tem por objetivo o desenvolvimento e o aprimoramento dessas técnicas circenses bem específicas que são as principais habilidades apresentadas no espetáculo Dual. Para isso convidamos dois dos principais artistas dessas técnicas residentes na cidade de São Paulo, para promover esse encontro. Paulo Maeda – Parada de Mãos e César Rossi – Roda Cyr.
Atividade presencial e gratuita, para acrobatas, artistas circenses e pessoas interessadas a partir de 16 anos. Inscrições online via formulário de inscrição no site do mam. Vagas limitadas, as inscrições se encerram no dia 12 de julho. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo formulário de inscrição. Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com Arte.
Breaking Ibira é um evento criado por b.boys e b.girls (nomenclatura atribuída a dançarinos de breaking) que tem por objetivo reunir b.boys e b.girls para celebrar a cultura hip hop, encontrar desafios através da dança e expressar sua criatividade e habilidade em suas sessions (sequência organizada de passos de breaking). Desde 2017, em parceria com o MAM São Paulo, tem atraído pessoas de diversas regiões de São Paulo e um público significativo tanto de praticantes de breaking quanto de admiradores da cultura.
Atividade presencial e gratuita, para famílias com crianças de todas as idades, acompanhadas de suas(eus) responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48hs de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do mam.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
Neste evento, será realizada uma oficina de dança rockabilly, um dos subgêneros do rock, focado em músicas dos anos 1950 e 1960. Através da condução e prática livre os participantes serão convidados a experimentarem esse estilo dança e musical independente do seu grau de contato com o estilo.
O Itinerock é um projeto sociocultural sem fins lucrativos, que foi concebido em outubro de 2021 para reunir amigos para expandir a cultura rockabilly, que é o rock dançante dos anos 1950 e 1960 (assim denominado em São Paulo). O Projeto consiste em uma intervenção artística livre, itinerante, mensal e gratuita em parques, praças e instituições culturais da cidade de São Paulo e região celebrando a diversidade de corpos possíveis dentro desse estilo. Além da prática da dança, é oferecida uma oficina gratuita de rockabilly básico aos frequentadores. O objetivo geral do Itinerock é fomentar a dança em espaços públicos da cidade de São Paulo e região, utilizando-a como ferramenta de transformação dos sujeitos e realidades nas quais o projeto está inserido.
Atividade presencial, livre. Aberta ao público. Acessível em Libras. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
com Grupo de Artes Dyroá Bayá
Essa é uma proposta que surge a partir de uma observação feita pelo ancião e xamã kedasery, onde ele percebe que os não indígenas deixam de lado os alimentos sagrados que fortalecem o nosso corpo e o nosso espírito e são alimentos que são essenciais para que o bebê possa crescer forte e saudável. Por essa partilha de conhecimento tão especial o grupo de artes dyroá bayá traz essa proposta tão rica de alimentos indígenas que estarão expostos para experimentação dos bebês com o auxílio dos seus pais, usando o tato, olfato e paladar para melhor saborear a força da natureza através dos alimentos.
Com a missão de compartilhar histórias e saberes oriundos das culturas indígenas das etnias Tukano e Tariano, valorizando as artes e a cultura oral, o grupo pretende cada vez mais ampliar suas redes e parcerias. Nossa vontade é trocar e disseminar os saberes ancestrais nos mais diversos espaços e para o mais variado público.
Atividade presencial e gratuita, para famílias com bebês. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do museu. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
O Sarau da Coletiva Literária e Sarau Poesia da Esquina que tradicionalmente acontece na obra Sectiones Mundi (2000) de Denise Milan e Ary Perez, presente no Jardim de Esculturas do MAM São Paulo, nesta edição ocorre nos arredores da Marquise, perto do museu e conta com a presença da Poeta Raiz Oliveira e a Banda ForróDuart. Com a presença de poetas contemporâneos, artistas independentes, música e microfone aberto, o objetivo do encontro é dialogar e partilhar experiências culturais, convívio social e promover o desenvolvimento cultural, criando uma ponte de interação do artista com a poesia e do público com a arte.
A Coletiva Literária Sarau Poesia de Esquina é uma coletiva independente de São Paulo desde maio de 2017, onde teve sua atividade, Sarau Poesia de Esquina, dentro da programação Meu Ibira, do Parque do Ibirapuera. Foi um dos saraus citados em uma matéria no Jornal Estadão, onde é indicado na Seleção de saraus e slams em espaços culturais, parques e bibliotecas (2019). Idealizadora do Quintal da Poesia (2021), encontro com destaque para artistas independentes com obra literária lançada, e do Avoá – Primeiro Torneio de Curtinhas do Sudeste, onde incentiva a escrita e o desbloqueio de inspiração.
Banda ForróDuart conta com o Robson, com sua zabumba, e o Artur na sanfona, se encontravam constantemente com vários amigos para conversar, brincar e se divertirem tocando forró.
Raiz Oliveira, criadore natural, artivista cria de são paulo, arte-educadora, escritora, poeta, contadora de histórias, mediadora de leitura. Há 10 anos trabalhando de forma autônoma, em 2017 pôs no mundo “dias menos iguais” que visa fortalecer nossos laços com a natureza e a arte.
Atividade presencial, livre. Aberta ao público. Acessível em Libras. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
com MAM Educativo
Há muitos meios de viajar e voar pelos céus é um deles. Já imaginou cruzar nuvens e estrelas para alcançar lugares que sonhamos conhecer? Um meio de transporte que permite realizar tal experiência é o avião, objeto que compõe a obra Lataria Espacial do artista Emmanuel Nassar, instalada na sala de vidro. Inspirados pela obra, convidamos o público a adentrar numa viagem imaginária, sem limites ou fronteiras, e para isso construiremos nossos próprios aviões e trajetos de viagem. Prepare sua mala e bora voar!
Atividade presencial e gratuita, para crianças a partir de três anos, acompanhadas de suas(eus) responsáveis. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do museu. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Encontro de compartilhamento de saberes pesquisados e realizados pelos professores do programa Igual Diferente junto de convidados que abordaram temas e assuntos referente a acessibilidade.
Atividade presencial, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do museu. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Esse curso faz parte do programa Igual Diferente.
com Sansorai Oliveira
No mês que ocorre a 28ª Parada do Orgulho LGBT+ de São Paulo, convidamos o público a um encontro para apresentar, debater e se aproximar da produção de artistas contemporâneos que lidam com esta temática em suas produções, como Vulcanica Pokaropa, Rosa Luz e Leonilson. Para além da apresentação de artistas, buscaremos neste encontro a promoção de uma práxis que contemple a inclusão desta temática em nosso cotidiano.
é educadora, psicóloga, atriz e produtora cultural. Desde 2004 é trabalhadora da cultura. Trabalhou em instituições como o CAISM Philippe Pinel, CEU’s, Fundação Bienal de São Paulo, Espaço Cultural Porto Seguro e unidades do SESC-SP. De 2006 a 2018 participou da II Trupe de Choque, grupo de pesquisa teatral da cidade de São Paulo. Atualmente, é educadora no MAM São Paulo e integra o coletivo de gestão da OKUPAÇÃO CULTURAL CORAGEM na Cohab 2 em Itaquera.
Atividade virtual e gratuita, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público. Inscrições online no site do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.
Breaking Ibira é um evento criado por b.boys e b.girls (nomenclatura atribuída a dançarinos de breaking) que tem por objetivo reunir b.boys e b.girls para celebrar a cultura hip hop, encontrar desafios através da dança e expressar sua criatividade e habilidade em suas sessions (sequência organizada de passos de breaking). Desde 2017, em parceria com o MAM São Paulo, tem atraído pessoas de diversas regiões de São Paulo e um público significativo tanto de praticantes de breaking quanto de admiradores da cultura.
Atividade presencial e gratuita, para famílias com crianças de todas as idades, acompanhadas de suas(eus) responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48hs de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do mam.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
com MAM Educativo
Inspiradas nas lembranças do artista Santídio Pereira, que se manifesta em suas gravuras, o MAM Educativo propõe um espaço de troca, reflexão e criação, a partir das memórias individuais e coletivas que se conectam com o entorno do Parque Ibirapuera. Quais relações você estabelece com a paisagem ao seu redor? Quais mudanças sugerem em seu deslocamento? Como perceber delicadezas na paisagem cotidiana que ocupamos?
Atividade presencial, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo. A participação nas atividades educativas garante a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.
com Coletiva Anhangá
Como um ato-manifesto, o público é convidado a navegar por águas esquecidas de uma cidade grande e vai realizar uma busca a fim de revelar memórias soterradas pelo tempo. Rios importantes que foram canalizados se manifestam como Cobras D’Água e transbordam fúria e lamento em enchentes para reverter esse processo violento de canalização. A partir da pesquisa que denominamos teatro palimpsesto (procedimento de investigação artística), relacionamos os rios locais dos territórios das futuras apresentações, assim como incorporamos as histórias e memórias de suas margens. A dramaturgia se estabelece como ponto de partida para o espetáculo teatral com fortes características de performance e intervenção urbana.
A Anhangá Coletiva é composta por artistas da zona norte e sul majoritariamente negros, LGBTQIAP+ e que conta com a presença de um integrante com ascendência Kariri Xocó, indigena por retomada. Desde 2020, este agrupamento de pessoas vindas de extremos opostos vem desenvolvendo a ideia de criar um grupo cênico, que tem como princípio a performance na rua as múltiplas linguagens integradas, a partir das referências de teatro, circo, música e dança de rua.
Atividade presencial, livre. Aberta ao público. Acessível em Libras. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
com Rita Mendonça
A abordagem Sharing Nature é uma proposta pedagógica de educação ao ar livre, que orienta o educador a cuidar do estado de atenção de seus grupos para que a experiência com o mundo natural seja sensível, focada e profunda. Recomendada para crianças a partir dos 7 anos, jovens e adultos, esta proposta é formada por um conjunto de jogos, dinâmicas e brincadeiras que facilitam a aprendizagem ao ar livre, estabelece uma relação genuína com os educadores e com a Natureza, permite que o aprendizado ocorra pela experiência, desperta sentimentos de empatia, interesse, cuidado e afeto por todos os seres (sharingnature.com). A Sharing Nature Worldwide foi fundada em 1979 pelo educador naturalista Joseph Cornell, para difundir as atividades e o método criados por ele. O Instituto Romã coordena as atividades da Sharing Nature Worldwide no Brasil desde 1996 (institutoroma.com.br).
Rita Mendonça é facilitadora de processos de aprendizagem com a Natureza, desenvolvendo uma abordagem que parte da experiência direta e sensível com os seres mais que humanos como base para a compreensão do mundo e da participação de cada um nele. Coordena a Sharing Nature Worldwide no Brasil e o Instituto Romã de Vivências com a Natureza. É professora e parte do coletivo da Escola Schumacher Brasil e idealizadora, coordenadora e professora no curso de pós-graduação A Natureza que somos – filosofias e práticas para uma ação genuína no mundo pel´A Casa Tombada. É escritora com diversos artigos e livros dentre os quais Meio Ambiente e Natureza (Senac), Conservar e criar natureza, cultura e complexidade (Senac) e A Natureza como Educadora
(Aquariana), Atividades em áreas naturais (Ecofuturo).
Atividade presencial, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público. Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.
com Amanda Paralela
Qual papel a arte pode desempenhar no combate à emergência climática? Neste encontro, conversaremos sobre as relações entre arte e meio ambiente, considerando práticas artísticas ancestrais e contemporâneas. Tomando como referência o trabalho de artistas que desafiam e transformam narrativas dominantes sobre a relação humano-natureza.
É educadora, artista visual e designer. Seu percurso acadêmico é composto pela formação em Design Gráfico pela UMC; licenciatura em Artes Visuais pela FPA e segue em curso a pós-graduação A Natureza Que Somos Filosofias e Práticas para uma Atuação Genuína no Mundo pela A Casa Tombada. Atuou como professora de dança e atualmente é educadora no Museu de Arte Moderna de São Paulo. Sua pesquisa permeia experimentações em diferentes linguagens artísticas nas quais é possível brincar. Acredita que a infância é um estado de se viver que não se limita a uma única fase da vida e que os pássaros estão entre os seres mais criativos desta Terra.
Atividade virtual e gratuita, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público. Inscrições online no site oficial do MAM. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.
No dia que acontece a 28ª Parada do Orgulho LGBTQIAP+ de São Paulo, o MAM Educativo convida o público a soltar a voz com canções que celebram o orgulho e o respeito à diversidade.
Atividade presencial, livre. Aberta ao público. Acessível em Libras. Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência. A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
