Com Plinio Camillo
Período de inscrições: de 04.08.2025 a 15.08.2025
Dias e horários: Terças e sextas-feiras das 14h às 16h *fuso horário de Brasília
Duração: 02/09 a 26/09
Aulas: 02/09, 05/09, 09/09, 12/09, 16/09, 19/09, 23/09, 26/09
Gratuito
Atenção: como forma de construir um ambiente diverso e inclusivo, pessoas negras, indígenas, transgêneras, neurodivergentes e/ou com deficiência, ou com perfil de baixa renda (renda familiar igual ou inferior a dois salários mínimos), terão prioridade nas vagas dos cursos. O preenchimento dos formulários não garante vaga, o processo de participação dos cursos é feito por um critério de avaliação socioeconômico.
“Em Contos” é uma curso on-line com 8 encontros voltados à criação e análise de contos curtos. Foca na escrita autoral, sensível e crítica, explorando estrutura, personagens e estilo. Estimula a escuta coletiva e amplia o repertório literário dos participantes. Voltada a jovens e adultos a partir de 18 anos, promove leitura, diversidade e autoestima por meio do processo coletivo de escrita, através da valorização das perspectivas sociais, culturais e raciais nas narrativas.
Plinio Camillo, nascido em Ribeirão Preto, desde cedo compreendeu que a escrita era mais do que linguagem: era sobrevivência, denúncia e construção de identidade. A escrita tornou-se seu território de afirmação como homem negro e instrumento de resistência poética. Tem formação em Letras e Teatro, atua como escritor, educador e agente cultural. Desenvolve oficinas de escrita criativa com foco em contos curtos e narrativas autorais, promovendo a escuta sensível, o letramento racial e o fortalecimento de vozes negras e periféricas. Fundador da editora Notas de Escurecimento, publicou e organizou obras como Mãe Preta, Filha Preta, Rosas para Marielle, Luiza, De Rua, Outras Vozes e a série Bombons Sortidos. Foi finalista do Prêmio Jabuti com Pretos em Contos – Volume 2, reafirmando seu compromisso com a escrevivência e a memória ancestral. Apresenta o programa Notas de Escurecimento no YouTube, um espaço dedicado à Literatura Negro-Brasileira. Em oficinas, rodas de conversa e palestras, circula por escolas, bibliotecas, quilombos, centros culturais e instituições educativas. Hoje, com mais de 60 anos, segue escrevendo, formando e provocando.
Esse curso faz parte do programa Igual Diferente.
Com Ananda Guimarães
Período de inscrições: de 04.08.2025 a 15.08.2025
Dias e horários: Quintas-feiras das 10h00 às 12h00 *fuso horário de Brasília
Duração: 04/09 a 25/09
Aulas: 04/09, 11/09, 18/09, 25/09
Gratuito
Atenção: como forma de construir um ambiente diverso e inclusivo, pessoas negras, indígenas, transgêneras, neurodivergentes e/ou com deficiência, ou com perfil de baixa renda (renda familiar igual ou inferior a dois salários mínimos), terão prioridade nas vagas dos cursos. O preenchimento dos formulários não garante vaga, o processo de participação dos cursos é feito por um critério de avaliação socioeconômico.
O curso propõe uma imersão introdutória na linguagem da palhaçaria e da comicidade contemporânea, compreendidas como campos férteis de criação artística, sensível e política. A partir da provocação “O que é o nariz que se propõe a viver?”, os encontros convidam a um processo criativo coletivo, onde jogos, reflexões teórico-práticas e experiências de cena atravessam corpos, afetos e imaginários.
Destina-se também a educadores e educadoras que atuam com infâncias e juventudes, interessados em experimentar a palhaçaria como forma de expressão, invenção e relação. Mais do que uma técnica, a palhaçaria é pensada aqui como dispositivo de criação do mundo, em que o erro, a escuta e a diferença são matéria-prima para a arte e para o encontro.
Ananda Guimarães, também conhecida como Palhaça Neneca, é artista DEF, diretora e cofundadora da Coletiva de Palhaças, além de fundadora do Laboratório de Pesquisa em Artes da Cena em Manaus. Atua há mais de 3 anos com formação em palhaçaria a partir da comicidade como ferramenta de criação e investigação estética. Representa a Região Norte no GT de Acessibilidade Cultural da FUNARTE, articulando arte, ancestralidade e acessibilidade como eixos de potência artística e política.
Esse curso faz parte do programa Igual Diferente.
Com Laura Teixeira
Dias e horários: Quartas e sextas-feiras das 10h às 12h *fuso horário de Brasília
Duração: 03/09 a 26/09
Aulas: 03/09, 05/09, 10/09, 12/09, 17/09, 19/09, 24/09, 26/09
Gratuito
Atenção: como forma de construir um ambiente diverso e inclusivo, pessoas negras, indígenas, transgêneras, neurodivergentes e/ou com deficiência, ou com perfil de baixa renda (renda familiar igual ou inferior a dois salários mínimos), terão prioridade nas vagas dos cursos. O preenchimento dos formulários não garante vaga, o processo de participação dos cursos é feito por um critério de avaliação socioeconômico.
Espaço de pesquisa em desenho e outras linguagens gráficas, envolvendo colagem e impressão com diversos materiais, onde as propostas serão muitas vezes norteadas pelo diálogo com materiais específicos – utilizados tradicionalmente para desenho ou não – levando em conta suas restrições e possibilidades. Teremos certa flexibilidade no planejamento dos encontros semanais de modo a incorporar eventuais demandas específicas do grupo, em práticas individuais e coletivas.
É artista visual, professora, ilustradora e designer. Graduou-se em Arquitetura e Urbanismo e possui mestrado pela Universidade de São Paulo. Especializou-se em Ilustração Criativa na Eina – Universidade Autônoma de Barcelona. Sua pesquisa gira em torno da linguagem do desenho vinculada a materialidades diversas e de suas relações com o espaço tridimensional. É autora de Pássaro desenho (Mov Palavras, 2015), Bolinha branca (idem), Água de pegar (Jujuba, 2011), Número de Circo (Hedra, 2008) e Letra de Forma (idem). Além de ser artista orientadora no programa Igual Diferente do Museu de Arte Moderna de São Paulo, vêm atuando em diversas instituições como MASP, UNESP, SESC, Ateliescola Acaia, Escola da Cidade, Laboratório Emília de Formação, Oficinas Culturais do Estado e Escola Britânica de Artes Criativas – University of Hertfordshire, UK.
Esse curso faz parte do programa Igual Diferente.
Com Elisa Band e Karina Bacci
Período de inscrições: de 04.08.2025 a 15.08.2025
Dias e horários: segundas e quintas-feiras das 14h às 16h (curso virtual) *fuso horário de Brasília
Duração: 01/09 a 25/09
Aulas: 01/09, 04/09, 08/09, 11/09, 15/09, 18/09, 22/09, 25/09.
Gratuito
Atenção: como forma de construir um ambiente diverso e inclusivo, pessoas negras, indígenas, transgêneras, neurodivergentes e/ou com deficiência, ou com perfil de baixa renda (renda familiar igual ou inferior a dois salários mínimos), terão prioridade nas vagas dos cursos. O preenchimento dos formulários não garante vaga, o processo de participação dos cursos é feito por um critério de avaliação socioeconômico.
Desenvolvimento e análise de processo autoral em fotoperformance a partir de estímulos temáticos, referências artísticas e exercícios que experimentam o hibridismo entre essas duas linguagens.
É performer, encenadora e pesquisadora. Formada em Artes Cênicas-Unicamp, foi uma das fundadoras do grupo K, dirigido por Renato Cohen. Em 2015, foi residente da Akademie Schloss Solitude (Alemanha) e publicou o livro de contos Perecíveis. Em 2021, apresentou a performance Nica pelo SESC. Ministra cursos de teatro e performance na SP Escola de Teatro, MAM São Paulo, Escola Superior de Artes Célia Helena, entre outros. Desde 2016 é diretora de Teatro da ONG Ser em Cena. Atualmente, é doutoranda pela ECA – USP e diretora da Cia. Ueinzz. Suas áreas são teatro contemporâneo, performance e literatura.
Doutoranda em Artes Visuais na ECA/USP na área de concentração: Teoria, Ensino e Aprendizagem de Arte, Karina Bacci tem pós-graduação em Cinema, Vídeo e Fotografia e graduação em Fotografia, com habilitação em Arte e Cultura. Faz parte do GMEPAE (Grupo Multidisciplinar de Estudo e Pesquisa em Arte e Educação da ECA USP) e atua como fotógrafa e educadora na área cultural. Ministra cursos no MAM-SP desde 2001, além de lugares como USP, CCSP, SESC e Casa Mário de Andrade, tendo ganhado prêmios nessa área. É educadora, fotógrafa e curadora dos projetos itinerantes Retratos da Terra, Cidade Através da Lente e Olhar da Comunidade, com 53 oficinas, exposições e catálogos realizados em diferentes cidades do Brasil. Foi curadora da exposição Evgen Bavcar e Imagens Possíveis, em 2016, da exposição Tramas na Casa Mário de Andrade, em 2015, e das mostras de cinema do MAM-SP (Cinemam), de 2003 a 2005.
Esse curso faz parte do programa Igual Diferente.