No mês em que se celebra o Dia das Crianças, o mam apresenta uma programação dedicada à celebração da cultura da infância, por meio de diversas práticas que mostram a importância do lúdico e do brincar na vida das crianças. A programação é voltada às famílias com crianças de todas as idades, pais, avós, educadoras e professores. As atividades englobam conversas, narrações de história, brincadeiras e experimentações artísticas.
Neste encontro faremos um percurso lúdico pelo Jardim de esculturas descobrindo outras formas de ver e perceber as obras, através de músicas e brincadeiras da cultura popular e da infância.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: livre
Mirela Estelles é educadora e contadora de histórias, formada em Comunicação das Artes do Corpo pela PUC-SP e pós-graduada em Linguagens da Arte no CEUMA, Centro Universitário Maria Antônia. Desde 2003 atua como educadora e contadora de histórias em escolas, livrarias, bibliotecas, museus e espaços culturais. É educadora formadora do setor Educativo do Museu de Arte Moderna de São Paulo desde 2009. Idealizadora e realizadora da Semana da cultura tradicional da infância e das narrações simultâneas, em português e libras (língua brasileira de sinais).
Sandra Bittar Há mais de 10 anos trabalhando com música e movimento para bebês, cantos e danças da cultura popular, arte e educação com crianças, jovens e adultos. Formada em Eutonia, realiza também workshops em festivais, unindo o corpo ao prazer de cantar. Em Ilhabela, criou o grupo musical ‘Sementeira’, ao lado de Gih Maldonado e outros artistas.
Gih maldonado Natural de Franca SP, artista musical desde criança, inicia os estudos aos 9 anos de idade com o violino, instrumento principal que a leva a estudar no Conservatório de Tatuí a partir de 2012. Cada vez mais inserida no universo musical se aventura nos estudos da percussão e voz também. Atualmente em Ilhabela, é regente do Coral Celina Pellizari – FUNDACI e batuqueira do grupo de maracatu Marabantu, além de participar de vários projetos no litoral norte como artista da música, do corpo, voz e percussão.
O evento faz parte do programa Família mam.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Foto: Karina Bacci
No mês em que se celebra o Dia das Crianças, o mam apresenta uma programação dedicada à celebração da cultura da infância, por meio de diversas práticas que mostram a importância do lúdico e do brincar na vida das crianças. A programação é voltada às famílias com crianças de todas as idades, pais, avós, educadoras e professores. As atividades englobam conversas, narrações de história, brincadeiras e experimentações artísticas.
Neste dia, a narração de história será inspirada no Jardim de Esculturas, com Giselda Perê.
ao vivo pelo instagram do mam
acessível em libras
Giselda Perê artista e educadora há 20 anos, mestra em arte-educação pelo Instituto de Artes da Unesp, fundadora do Agbalá Conta núcleo de pesquisa e narração de histórias das culturas negras.
O evento faz parte do programa Família mam, com apoio Itaú Cultural.
No mês em que se celebra o Dia das Crianças, o mam apresenta uma programação dedicada à celebração da cultura da infância, por meio de diversas práticas que mostram a importância do lúdico e do brincar na vida das crianças. A programação é voltada às famílias com crianças de todas as idades, pais, avós, educadoras e professores. As atividades englobam conversas, narrações de história, brincadeiras e experimentações artísticas.
Teremos a exibição do espetáculo “Dança por Correio” da cia. Zumb.boys no youtube do mam.
atividade gratuita
live no youtube do mam
participação livre
Espetáculo Dança por Correio
Dança por Correio” é uma intervenção artística, que carrega a imagem da “entrega” como metáfora em sua criação e seu desenvolvimento. A dança é o instrumento que aproxima as pessoas e estabelece conexões para construir momentos. Portanto é necessário pensar a dança não apenas pelas propostas que transformam o corpo ou o jeito de se movimentar, mas a partir do encontro vivido pela experiência construída e o que dela pode ser absorvida e carregada. Com a intensão de interferir nos fluxos cotidianos, as pessoas são convidadas a escolher uma carta, e a partir de seu conteúdo criasse a entrega, o encontro, a dança, interferindo em seu trajeto diluindo a arte em seu dia. Disponibilidade no olhar e escuta sensível para as pessoas e o território, é guia para os “carteiros”, que vão para rua com o desejo de entrega e de jogo, permitindo-se saborear tais contextos e entregando–se para pessoas que nunca viram e talvez nunca voltem a encontrar.
Grupo Zumb.boys
Com 17 anos de existência, o grupo Zumb.boys nascido na periferia de São Paulo acumula uma longa trajetória de pesquisa e produção em dança, tendo criado sua própria identidade utilizando a dança breaking como base de pesquisa. O grupo entende que a dança possibilita o encontro com outros centros de percepção, estabelece uma forma distinta de passear por contextos, valoriza o sensível e permite um fazer artístico, construindo e reinventando maneiras de viver e olhar para o lugar no qual podemos ser colaboradores e transformadores. Nessa jornada foram produzidos 5 espetáculos, “B.E.C.O. (B.boys em Construção Original)” – 2007, “Dança por Correio” – 2012, “Ladrão” – 2014, “O que se Rouba” – 2015, “Mané Boneco” – 2016. No ano de estreia do “Mané Boneco” chegaram as premiações: Denilto Gomes – Produção em Dança e Desenho de Luz, ambos com o espetáculo “O que se Rouba” . Ainda em 2016 a intervenção “Dança por Correio” recebe o prêmio APCA – Associação Paulista de Críticos de Artes, de melhor espetáculo (não estreia).Em 2017, novamente indicado ao prêmio APCA como melhor espetáculo, agora com o trabalho “O que se Rouba”. Neste mesmo ano “Dança por Correio” recebe o prêmio Break SP de melhor espetáculo e “Mané Boneco” recebe o Prêmio Denilto Gomes – Intervenção Urbana.
Esta atividade faz parte do programa Domingo mam, com patrocínio Tozzini Freire Advogados.
Foto: Kelson Barros
Oficina online de construção de máquina fotográfica de brinquedo inspirada nas obras da exposição Clube de Colecionadores de Fotografia do mam – 20 anos. A proposta acontece a partir da observação de algumas das fotografias em exibição no museu e proposições de exercícios do olhar.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: + 6 anos
Essa atividade faz parte do programa Família mam.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
A Semana Cultural Sinais na Arte promove as culturas surdas por meio de diversas ações na língua brasileira de sinais (Libras). Em sua décima edição, que será totalmente online. Como fechamento da X Semana Sinais na Arte, o educador surdo Leonardo Castilho convida o público a uma conversa ao vivo sobre cultura surda.
instagram do mam
atividade gratuita
participação: livre
Esta atividade faz parte do Programa de visitação, com patrocínio Ultra, e Tecnologias assistivas, com patrocínio IBM.
A Semana Cultural Sinais na Arte promove as culturas surdas por meio de diversas ações na língua brasileira de sinais (Libras). Em sua décima edição, que será totalmente online, teremos a seguinte programação:
Igor Rocha, o palhaço surddy, nesta oficina compartilha exercícios de criação de expressões a partir de técnicas de clown.
Igor Rocha é o palhaço Surddy, ator e professor de Libras (Língua Brasileira de Sinais). É especialista em Educação de Surdos, licenciado em Letras-Libras, milita com a comunidade surda no campo da cultura da arte e da educação. Além de artista surdo, é consultor de Libras em espetáculos cênicos e filmes pela VouVer Acessibilidade e apoia a campanha Legenda para Quem Não Ouve, Mas Se Emociona. Foi contemplado pelo programa Rumos Itaú Cultural 2018-2019.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: + 4 anos
Esta atividade faz parte do programa Família MAM e Tecnologias assistivas, com patrocínio IBM.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
A Semana Cultural Sinais na Arte promove as culturas surdas por meio de diversas ações na língua brasileira de sinais (Libras). Em sua décima edição, que será totalmente online, teremos a seguinte programação:
Este encontro propõe a criação de brinquedos feitos com papelão a partir de histórias em Libras. Com tradução simultânea para o português.
Isadora Borges é formada Comunicação das Artes do Corpo com habilitação em dança da PUC-SP, educadora surda e narradora do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB/SP) e já foi educadora de outras instituições como Itaú Cultural e MAM, foi instrutora de Libras na Fundação de Rotarianos de São Paulo.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: + 4 anos
Esta atividade faz parte do programa Família MAM e Tecnologias assistivas, coam patrocínio IBM.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
O Jardim de esculturas é o acervo permanente a céu aberto do mam. Sua importância perpassa décadas de aprendizado sobre conservação, mediação no espaço público e ocupação do parque. Nesta visita virtual, voltada para o público espontâneo, uma educadora estará presente no jardim conduzindo a visita remotamente e outra educadora online, compartilhando propostas de leitura de obras e de experiências poéticas relacionadas às esculturas.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: livre
A 14ª Primavera dos Museus é uma ação de promoção dos museus brasileiros coordenada pelo Ibram que une instituições museológicas, durante uma semana, em torno de atividades para todos os públicos.
O tema definido pelo Ibram para a edição de 2020 é: “Mundo Digital: Museus em Transformação”. Visto o momento pelo qual passam a sociedade e os museus, devido à pandemia causada pelo Covid-19, este ano, em especial, orientamos todos os museus participantes a desenvolverem apenas atividades em ambiente virtual.
Essa atividade faz parte do Programa de visitação, com patrocínio Instituto Votorantim e Pinheiro Neto Advogados.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Tendo como eixo a exposição Clube de Colecionadores de Fotografia do mam – 20 anos, neste encontro vamos refletir sobre a fotografia moderna e contemporânea brasileira a partir da perspectiva curatorial e suas linhas de investigação: Identidade nacional, Documental imaginário, Limites/Metalinguagem, Retrato/Autorretrato e Vanguardas históricas, abordando possibilidades de contextualizações teóricas e práticas em aula para público de diferentes idades.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: livre
O evento faz parte do programa Contatos com a Arte, com patrocínio Ultra.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Foto: Karina Bacci
Visitas educativas são conversas nas quais é estimulada a reflexão crítica através da arte. Neste momento em que o museu está com uma intensa programação online, o Educativo do mam oferece visitas virtuais em português, Libras, inglês, francês e espanhol. Mais informações logo abaixo. Agenda a sua!
Veja a programação completa aqui.
Agendamento de visitas virtuais através do e-mail: educativo@mam.org.br
Essa atividade faz parte do Programa de visitação, com patrocínio Instituto Votorantim.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Em momento de pandemia, quarentena e distanciamento social, o convite é para aguçarmos a curiosidade e o olhar tanto para o mundo presente quanto para um futuro próximo, de maneiras que busquem imaginar que mundo está por vir.
O conhecimento presente na escola e no museu será acompanhado de outras imaginações e saberes não-humanos, a partir de propostas e do compartilhar das práticas e reflexões dos participantes.
No fim do processo, será produzida uma publicação contendo as perguntas que formularemos em nossos encontros.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link será enviado aos participantes inscritos)
participação: quatro encontros para professoras/es, pesquisadoras/es e artistas
gratuito
Fábio Tremonte é artista, educador e pesquisador. Doutorando em artes visuais ECA|USP. Em 2017, foi curador pedagógico da Trienal de Artes Frestas – Entre pós-verdades e acontecimentos. Entre 2017 e 2018, atuou como curador da Residencia artistica Barda Del Desierto, na Patagônia argentina. Em 2020 foi curador pedagógico do Valongo Festival da Imagem. Também já participou de exposições no MAM-SP, MAR, Centro Cultural São Paulo, Paço das Artes, entre outros.
Essa atividade faz parte do programa Arte e Ecologia, com patrocínio Sabesp, e do programa Contatos com a arte, com patrocínio Ultra.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Percurso virtual pelos monumentos e esculturas do entorno do museu com enfoque no patrimônio material com Vanessa Lima
O papel desenvolvido pela memória, assume-se como elemento central na nossa sociedade. Quando operamos os vestígios históricos e entendemos a memória como documento, percebemos diversas possibilidades de leituras e dinâmicas na construção da paisagem. A manutenção daquilo que foi eleito como patrimônio a ser preservado, cria uma representação do que deve ser (re)memorado. Os vestígios históricos são tecidos pela linha tênue entre a manutenção de determinadas memórias e o esquecimento/apagamento de tantas outras.
Nesse encontro vamos expandir a relação do museu com o parque, através do Jardim de Esculturas e os monumentos da região. Serão abordadas as relações e dimensões da memória enquanto construção de símbolos e imaginários sociais e políticos. Vamos olhar para a cidade e para o patrimônio como território de educação e questionar suas particularidades para que outras memórias não escapem no tempo?
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: livre
Vanessa Lima é educadora e historiadora. Desenvolve projetos na área de mediação cultural em diferentes museus e instituições culturais. Com formação em História, na sua produção propõe dispositivos de mediação que ampliam o debate sobre Patrimônio Cultural. Nas suas pesquisas, visitas e caminhadas pela cidade, investiga processos de (des)construção da(s) memória(s). Atualmente desenvolve em co-autoria o livro: Caminhando a paulista: manual do pequeno historiador da cidade.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte, com patrocínio Ultra.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Vamos nos conectar através do fio de uma história e brincar juntos com figuras feitas de barbante. Separe o seu fio, pode ser de lã, fita ou barbante mesmo! Vamos juntos desenrolar o fio desta narrativa permeada por música e brincadeira!
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: livre
Mirela Estelles é educadora e contadora de histórias, formada em Comunicação das Artes do Corpo pela PUC-SP e pós-graduada em Linguagens da Arte no CEUMA, Centro Universitário Maria Antônia. Desde 2003 atua como educadora e contadora de histórias em escolas, livrarias, bibliotecas, museus e espaços culturais. É educadora formadora do setor Educativo do Museu de Arte Moderna de São Paulo desde 2009, responsável pelos programas Família MAM e Escolas Parceiras. Idealizadora e realizadora da Semana da cultura tradicional da infância e das narrações simultâneas, em português e libras (língua brasileira de sinais), cuja pesquisa deu origem às Histórias para Ver e Ouvir.
Esta atividade faz parte do programa Família mam.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
O Jardim de esculturas é o acervo permanente a céu aberto do Museu de Arte Moderna de São Paulo. Sua importância perpassa décadas de aprendizado sobre conservação, mediação no espaço público e ocupação do parque. Nesta visita virtual, voltada para o público espontâneo, uma educadora estará presente no jardim conduzindo a visita remotamente e outra educadora online, compartilhando propostas de leitura de obras e de experiências poéticas relacionadas às esculturas.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: livre
Essa atividade faz parte do Programa de visitação, com patrocínio Instituto Votorantim.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Participe de uma live de narração de história em Libras e português com Isadora Borges e Amanda Lioli.
atividade gratuita
live no instagram do mam
participação livre
Isadora Borges é formada Comunicação das Artes do Corpo com habilitação em dança da PUC-SP, educadora surda e narradora do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB/SP) e já foi educadora de outras instituições como Itaú Cultural e MAM, foi instrutora de Libras na Fundação de Rotarianos de São Paulo.
A atividade faz parte dos programas Família mam e Tecnologias Assistivas, com patrocínio IBM.
Sergio Zola Star é um representante da tradição da Rumba Congolesa do Soukouss e também da moderna música de Angola. Nascido em Angola, logo em seguida muda-se para o Congo em virtude da situação Política e da guerra de Independência, passando a infância e juventude no Congo.
atividade gratuita
live no youtube do mam
participação livre
Suas composições revisitam os ritmos congoleses, o Ndongolo, o Soukous, a Rumba, com algumas incursões no semba da sua segunda terra, Angola. Cantando em lingala e em kikongo, Zola em 2014 monta a sua banda com integrantes da banda Abayomy Afrobeat Orquestra, onde vem realizando diversos projetos com participações especiais, além do anual evento Fela Day. Seu novo projeto conta com composições autorais de Zola com os arranjos de Big Band que a Abayomy traz para a sua sonoridade, buscando as referências nas grandes orquestras do congo como a Ocherstre Veve e o grande Franco & OK Orchestre, Sam Mangwana, Papa Wemba e muitos outros.
Esta atividade faz parte do programa Domingo mam, com patrocínio Tozzini Freire Advogados.
Foto: Pablo Bernardo
A oficina propõe despertar a capacidade de contemplação explorando o desenho em diversos suportes e materiais a partir de propostas práticas conduzidas pelo artista Tiago Judas.
materiais
indispensáveis:
– um lápis grafite;
– uma borracha;
– caneta preta ponta porosa (ponta fina e/ou grossa);
– tesoura;
– cola;
– revista para recortar;
– papel sulfite (no mínimo 20 folhas).
se possível:
– lápis de cor;
– canetinhas coloridas;
– giz de cera preto (ou giz pastel seco – preto).
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: livre
Tiago Judas é bacharel e licenciado em artes plásticas, desenvolve uma produção artística que inclui desenhos, objetos e vídeos, além de histórias em quadrinhos. Trabalha como ilustrador autônomo para jornais, revistas e editoras de livros, além de ministrar cursos e oficinas desde 2001 em centros culturais como o Sesc, Museu da Imagem e do Som, Paço das Artes, Museu de Arte Moderna de São Paulo e Fábricas de Cultura. Desde 2000, expõe seus trabalhos em importantes instituições culturais brasileiras e em países como Alemanha, Áustria, Espanha, EUA e Peru. Em 2007, foi contemplado com o Prêmio Aquisição do 14º Salão da Bahia (Salvador, BA, Brasil). Em 2016 lançou o livro de história em quadrinhos HÍDRICO pela Editora Veneta.
Esta atividade faz parte do programa Família mam. Apoio Itaú Cultural.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Foto: Tiago Judas
Assucena Tupiassu conduz um encontro para professores no qual será compartilhado desdobramentos do projeto Jardim Escola realizado em escolas do município de São Paulo. Assim como técnicas para conceber um jardim e maneiras de envolver a comunidade escolar no seu cultivo e cuidado.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: para professores
com intérprete de Libras
Assucena Tupiassu
É bióloga, consultora em Paisagismo Ecológico, especialista em Saúde Pública; Gestão Ambiental; Ecologia, Arte e Sustentabilidade e Design para Sustentabilidade. Foi professora de Jardinagem e Paisagismo no DEPAVE/PMSP por 25 anos, coordenou o Projeto Crer-Ser “Germinando a cidadania”, Curso de Capacitação em Jardinagem para jovens em vulnerabilidade por 18 anos e atualmente trabalha em projetos com Oficinas de Jardinagem com foco em Saúde Mental e Horta Comunitária. Escreveu o Projeto Pedagógico do Curso de Paisagismo da Universidade Anhembi Morumbi. Palestrante e autora do Livro Da planta ao Jardim.
Esta atividade faz parte do programa Arte e Ecologia, com patrocínio Sabesp, e do programa Contatos com a Arte, com patrocínio Ultra.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Foto: Assucena Tupiassu
Liliana ensinará a fazer dois pratos típicos da sua culinária: patacones e guacamole; diretamente de suas casas, celebrando um encontro de culturas, conversas e diversidade.
Liliana Patrícia Pataquiva Barriga é colombiana e chegou ao Brasil em 2014 com sua família. Juntos, começaram um empreendimento culinário em 2016, o Arepas Urbanika. Em 2019, compraram um food truck e até hoje continuam trabalhando com gastronomia colombiana.
ADUS – Instituto Adus de Reintegração do Refugiado, fundado em 2010, é uma Organização da Sociedade Civil de Interesse Público (OSCIP) que atua junto aos refugiados e outros estrangeiros vítimas de migrações forçadas na cidade de São Paulo, a fim de reduzir os obstáculos que enfrentam para sua efetiva reintegração na sociedade.
ingredientes da receita:
2 bananas da terra verdes
1 garrafa de óleo
2 Abacates maduros
1 Tomate
1 cebola roxa
1 limão
1 pimenta dedo de moça
Coentro a gosto
Sal a gosto
participação livre
atividade gratuita
no youtube do mam
A atividade faz parte do programa domingo mam, com patrocínio TozziniFreire Advogados.
Em parceria com ADUS.
O workshop Musicalidade Africana é um projeto do artista Zola Star que proporciona uma vivência única à músicos e entusiastas da cultura africana. O conteúdo da oficina vai desde uma pequena introdução aos ritmos e harmonias congoleses até a prática do soukous, rumba congolesa, semba, zouk, kwasa kwasa e n’dombolo. Tudo leva a uma experiência harmônica e rítmica, em que o participante explora as mais complexas combinações de percussão e gêneros, criando uma atmosfera contagiante.
Sergio Zola Star é um representante da tradição da Rumba Congolesa do Soukouss e também da moderna música de Angola. Nascido em Angola, logo em seguida muda-se para o Congo em virtude da situação Política e da guerra de Independência, passando a infância e juventude no Congo.
Como músico, arranjador e compositor esteve ao lado do cantor angolano Abel Duerê em diversos shows e no projeto do CD “Meu Semba teu Samba” o mesmo patrocinado pela Eletrobrás FURNAS e em turnês na Europa (Brazilian Days em Lisboa e Porto, em várias edições) e Brasil (Carnaval de Salvador, shows no Rio
e São Paulo). Atualmente seu trabalho como músico se divide em shows e oficinas de música, gravações, colaborações e parcerias com músicos e artista do Brasil e do mundo com Lokua Kanza, Laudir de Oliveira, Robertinho do Recife e Abayomi AfroBeat Orquestra.
atividade gratuita
live no youtube do mam
participação livre
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Foto: Pablo Bernardo
Introdução à cultura hip hop com enfoque sobre o break dance com o B. boy e organizador do Breaking Ibira Thiago Vieira. Na live será contemplado alguns pontos da história do break dance, sua relação com autocuidado e saúde, e serão apresentados alguns movimentos da dança para iniciantes poderem fazer em casa.
Breaking Ibira é um evento criado por b.boys que tem por objetivo reunir b.boys e b.girls, amantes da cultura urbana, hip-hop e assim como outras modalidades artísticas, para encontrar desafios através da dança e expressar sua criatividade e habilidade em suas sessions (sequência organizada de passos de breaking). Desde 2017 em parceria com o mam educativo tem atraído pessoas de diversas regiões de São Paulo e um público significativo tanto de praticantes de breaking quanto de admiradores da cultura de diversas regiões, inclusive de países da América Latina como Argentina, Peru e Venezuela.
Thiago Vieira
Conhecido no breaking como b.boy TH é praticante de danças urbanas há mais de 14 anos como dançarino, competidor e atuante na cultura hip hop formado em educação física, arte educador, oficineiro desde 2011 com oficinas que abrangem diversas regiões da zona leste, também e membro do coletivo Guetto Freak 86, um dos grupos mais antigos e da primeira geração de hip hop no Brasil ativo desde 1986.
live no canal do YouTube do mam
atividade online
gratuito
participação: livre
O Coletivo Rios e Ruas atua em caminhadas, expedições e visitas aos espaços físicos da cidade. Neste momento de isolamento social, será feita a primeira expedição virtual através de ferramentas como o Google Street View e Google Earth. O público acompanha os geógrafos e professores numa caminhada virtual pelo percurso do Córrego do Sapateiro, conhecendo sua história e seu trajeto.
inscrições antecipadas aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação livre
Patrocínio: Sabesp.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Construção de máscaras que transmutam a própria imagem do rosto, criando uma atmosfera de recriação do próprio ser, de um novo ser, na construção de um país próprio, de um mundo em comum onde tudo que se imagina pode existir.
com Renan Soares, artista multimídia sua produção passeia por diversos campos como ilustração, audiovisual, performance, cenografia, instalação e intervenções poéticas, utilizando o desenho como ferramenta base do desenvolvimento de todas essas ações. Participou da 33 Bienal de São Paulo em 2018 com o grupo Pineal e assumiu a direção de arte e curadoria em produções audiovisuais de artistas como Hermeto Pascoal e Gabriel o Pensador no mesmo ano. O encontro e a relação entre os suportes e espaços são o ponto central das suas propostas que geralmente evocam a recriação mitológica e as máscaras. Participou de exposições individuais e coletivas e desenvolve diversas colaborações em projetos gráficos com música e teatro.
inscrições antecipadas aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: +6 anos
A atividade faz parte do Programa de Visitação, com patrocínio Votorantim e Pinheiro Neto.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Mirela Estelles é educadora e contadora de histórias, formada em Comunicação das Artes do Corpo pela PUC-SP e pós-graduada em Linguagens da Arte no CEUMA, Centro Universitário Maria Antônia.É educadora formadora do setor Educativo do Museu de Arte Moderna de São Paulo desde 2009, responsável pelos programas Família mam e Escolas Parceiras.
participação livre
atividade gratuita
no instagram do mam
Postagem nas redes sociais do museu com propostas de experiências poéticas a serem feitas em casa. Nesta ocasião experimentaremos o bordado em fotografia a partir de um vídeo feito pelas educadoras do museu.
com mam educativo
atividade online por meio de instagram, facebook e youtube do museu
atividade gratuita, participação livre
Construção de um dos principais personagens da manifestação cultural do Bumba meu Boi: o boizinho. A oficina explora a diversidade cultural brasileira a partir do fazer manual e da imaginação.
com mam educativo
atividade online por meio de video chamada
os participantes inscritos recebem o link no dia da atividade
gratuito, inscrições pelo link
para crianças e acompanhantes (até 30 pessoas)
participação: + 6 anos
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
Em celebração à Semana Mundial do Brincar, a experiência poética que costuma ocupar o Instagram do mam às quintas-feiras dará lugar a uma brincadeira da infância chamada Cinco Marias. Também conhecida como cinco pedrinhas, jogo de saquinho, pipoquinha, arriós e outros muitos nomes que variam de região para região no Brasil. Quem não conhece a brincadeira poderá aprender, e quem já conhece poderá compartilhar nas redes do mam as lembranças que ela desperta.
com mam educativo
atividade online, gratuita e aberta a todos os públicos
não é necessário inscrição
a proposta ficará disponível nas redes sociais do mam
participação: Livre
Ouvir, criar e contar histórias, brincar com as palavras criando e cantando versos, brincar de roda, brincadeiras de mão, de correr, de pegar, de esconder… fazem parte da cultura da infância e podem ser fomentadas como experiência arte educativa em exposições de arte.
É por meio de situações que integram as histórias, músicas e brincadeiras que as crianças e adultos se aproximam da arte ampliando seu olhar e repertório artístico de forma lúdica e significativa, estabelecendo novas relações e diálogo com o universo artístico apresentado em diferentes contextos.
Neste encontro, voltado para professores e educadores serão compartilhadas experiências vivenciadas nas exposições que estiveram em cartaz no mam são paulo entre 2008 e 2019. Além de refletirmos e compartilharmos as experiências com as ações online neste momento de isolamento social.
com Mirela Estelles (mam educativo)
Atividade online por meio de video chamada
os participantes inscritos recebem o link no dia da atividade
gratuito, inscrições pelo link
participação: Professores, educadores, estudantes e interessados em geral
ao vivo na plataforma Zoom
Como é possível pequenas gotas de água condensada que ganham o nome de Cumulus, Cumulonimbus, Stratus, Stratuscumulus…, nos fazer sonhar tanto?
Nesta oficina online vamos conversar um pouco sobre este símbolo tão presente nas nossas vidas: as nuvens. Vamos olhar juntas/os obras de arte que trabalham com este tema e confeccionar a nossa própria nuvem, com materiais como algodão, cola, tesoura e jornal.
com mam educativo
atividade online por meio de video chamada
os participantes inscritos recebem o link no dia da atividade
gratuito, inscrições pelo link
participação: + 6 anos
ao vivo na plataforma Zoom
Caminhar, coletar e criar tintas naturais para experimentações artísticas, nos possibilita profundas conexões com a natureza, uma vez que nos oferece matéria prima abundante para produção de tintas e de outros materiais. Podemos encontrar pigmentos em matas fechadas, em nossos quintais, jardins ou até mesmo em nossa cozinha. O objetivo desta oficina virtual é, a partir da produção de tintas por meio dos pigmentos minerais e vegetais, aproximarmo-nos da terra, ampliando nossas experiências com o mundo natural e com a natureza que somos.
inscrições aqui
atividade gratuita, vagas limitadas
encontro por videochamada no zoom (link enviado aos participantes no dia da atividade)
participação: Para crianças a partir de 7 anos, com inscrição prévia.
para intérprete de Libras, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48 horas de antecedência
Lista de materiais:
– 2 colheres de sopa de cúrcuma;
– 200 ml de álcool 70° líquido (pode ser também o 92° ou 46°);
– 1 colher;
– 1 pote com tampa;
– 3 filtros de café;
– 3 colheres de sopa de Bicarbonato;
– 1 limão;
– 1 repolho roxo;
– Coletar pelo menos duas ou mais amostras de terra (aproximadamente 200 gramas para cada cor);
– Um pote com tampa, para cada amostra de terra coletada;
– 1 Espátula;
– 100 ml de óleo de linhaça ou óleo de nozes;
– 1 peneira pequena;
– 1 pincel;
– Folhas de papel para pintura;
– Água.
Denise Valarini é artista visual e educadora. Graduada em Artes Visuais (Puc-Campinas), mestra em Artes (Unicamp). É fundadora do projeto Poética do Habitar e professora universitária no curso de Pedagogia.
Essa atividade faz parte do programa Família mam, com patrocínio PwC, e Arte e ecologia, com patrocínio Havaianas.
Ao participar desta atividade/evento, você autoriza, de forma gratuita e definitiva, o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo, a utilizar sua imagem, voz, dados biográficos e sinais característicos, captados em vídeo, áudio, fotografia e prints, para fins de registro, divulgação e promoção das atividades do Museu, em quaisquer meios, veículos, suportes, mídias, métodos e tecnologias, tangíveis ou intangíveis. Caso você não queira que sua imagem seja divulgada, por favor informar o MAM (educativo@mam.org.br).
