É artista, mulher e travesty, e encontra na música uma estratégia de enfrentamento e diálogo com seu território e com as pessoas. Sua música intimista e artesanal refuta a norma culta da música e livre experimenta os sons e ritmos a partir da percussão e da voz com o auxílio de pedais eletrônicos para produzir intervenções/interferências sonoras, cantigas, poesias e contar histórias.
Uma Luiza organiza um repertório íntimo para lembrar que esse ano, 2023, completa uma década de trabalho enquanto cantadeira e artista independente, entre poesias e histórias. Uma convida o público em geral a uma reflexão sobre o que é ser cantadeira, entre inéditas e cantigas consagradas nos discos cigarra na folha de pedra (2018) e A casa dos Homens (2020).
Uma Luiza
Atividade presencial, livre. Aberta ao público.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48hs de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
Semana Sinais na arte
Nesta oficina, os participantes aprenderão possibilidades de dobras para fazer o próprio livreto artístico. A ideia é aproveitar as dobras no papel para criar movimento, sobreposições, encaixes, sequências e diferentes possibilidades com desenhos que façam referência a sinais da Libras ou não, misturando palavra e imagem, datilologia e sinal. Cada participante pensará num sinal, imagem e/ou tema de afeto, e a partir disso escolhemos ou criamos uma dobra que se relacione com a escolha.
Coletivo Mão Dupla
É o trânsito entre língua de sinais e artes visuais. É um coletivo de artistas surdos e ouvintes que desenvolve pesquisas teóricas e práticas através da visualidade. Com o objetivo de propor encontros entre surdos e ouvintes, divulgar a Libras e as culturas surdas, cultivar a acessibilidade na cultura para além dos eixos centrais e estimular a produção artística de pessoas surdas, realiza diversas ações. Dentre elas, publicações, oficinas, murais, poesias, Slam e rodas de conversa. Em 2019, o projeto foi contemplado pelo edital Aluno-Artista do SAE-Unicamp, e em 2020 realizou uma parceria com o projeto Ainda Algo Antes de Deitar, de Lucas Michelani, pelo ProAC. Em 2021 participou da programação artística do Festival de Culturas Surdas do Itaú Cultural.
JP Acciar
Surdo de nascença e usuário de implante coclear desde os 5 anos de idade. Vive em Campinas e é formado em Design Gráfico desde 2019. Cresceu convivendo com a família e amigos ouvintes, até que aos 17 anos teve um melhor contato com a língua de sinais (Libras), quando ficou fluente e começou a transitar entre os universos ouvinte e surdo. Desde criança gosta de desenhar, pintar, e de todos os tipos de artes. Atualmente trabalha como designer e ilustrador. É poeta VV e artista integrante do coletivo Mão Dupla.
Isart Silva
Ouvinte sinalizante. Vive em São Paulo e graduou-se em Artes Visuais na Unicamp (2020). Sua produção como artista está entre o desenho e a poesia, no papel e no corpo. Pesquisa sobre arte, educação e acessibilidade, na busca por espaços artísticos e culturais mais acessíveis e anticapacitistas. Hoje trabalha como educadore bilíngue-Libras no Museu das Favelas. Integra o coletivo Projeto Mão Dupla, sendo uma das criadoras do projeto em 2019.
Atividade presencial, para crianças de todas as idades, acompanhadas de seus responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Semana Sinais da Arte
Celebrando o protagonismo da comunidade surda, a mostra de curtas com Surdos Fazem Cinema exibe curtas metragens de autoria de alunos surdos da rede pública de ensino. A mostra conta com os filmes A Dança de Marina, Futebol Surdo, Harry, O Estranho e Amei Te Ver. Após a exibição haverá roda de conversa sobre o projeto.
Filmes
1 – A Dança de Marina
Uma dançarina surda deseja vencer seu primeiro concurso de dança, porém o seu nervosismo, uma competidora rival e a presença do crush farão disso uma tarefa desafiadora. Inspirado na obra de Chaplin.
Ano de produção: 2022
Duração: 4:41
Faixa etária: Livre
Gênero: Comédia, Romance.
Coordenação Geral de Ricardo Garcia
Professora responsável pela turma: Katia Cristina
Diretores: Kethelyn Moreira e Larissa Ferreira
Elenco:
Claudia Stefany
Mariane Costa
Kaique Barboza
Marcos Silva
Jennifer Santos
Sandro Santos
Katia Cristina
Robert Brito
Eduardo Rocha
Priscila Zaniratto
2 – Futebol Surdo
Um jogador de futebol quer fazer um golaço e ficar muito famoso no Instagram. O problema é que ele não sabe chutar.
Ano de produção: 2022
Duração: Aprox 5 min.
Faixa etária: Livre
Gênero: Comédia
Diretores: Débora Guimarães
Elenco:
Emanuel Lourenço
Gustavo Vitorio
Priscila Santos
Jonatas Lima
Dandara Rodrigues
Pietro Anjos
Beatriz Silva
Kamille Carvalho
Débora Guimarães
Katia Cristina
Cintia Marques
3 – Harry, O Estranho
Harry é um garoto tímido e atrapalhado, surdo que sofre bullying em meio a ouvintes. Estes só não esperavam pelo momento da revanche.
Ano de produção: 2022
Duração: Aprox. 5 minutos
Faixa etária: Livre
Gênero: Comédia, Terror
Diretores: Kaique Barboza e Kamille Carvalho
Elenco:
Henrique Martinez
Claudia Stefany
Kethelyn Moreira
Pietro Anjos
Robert Brito
4 – Amei Te Ver
Um garotinho surdo se apaixona por uma garota cega. Agora, ele precisa descobrir como se comunicar com ela, enquanto acompanhamos radicalmente a percepção de mundo de cada um. Na perspectiva dele, o filme não tem som. Na dela, não há imagem.
Projeto Surdos Fazem Cinema
É uma iniciativa que pretende ampliar de maneira prática a inclusão da Comunidade Surda na atividade artística audiovisual, com aulas presenciais de Introdução ao Cinema destinadas a esse público, seguidas da produção prática de curtas-metragens pelos alunos, que contam com orientação especializada e equipamentos profissionais. O projeto foi criado pelo diretor, roteirista e ator Ricardo Garcia, premiado em diversos concursos por seu roteiro Amei Te Ver. O projeto atendeu alunos da rede pública de ensino matriculados na EMEF Candida Dora Pino Pretini, parte do complexo correspondente ao CEU São Rafael, durante o ano de 2022. E o plano de seus organizadores é expandi-lo para que possa capacitar mais surdos a contarem suas próprias histórias no cinema e ocupar esse lugar de fala tão essencial.
Atividade presencial, para crianças de todas as idades, acompanhadas de seus responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Semana Sinais da Arte
Prática de improvisação coletiva com o objetivo de possibilitar a participação de todos na dança, incluindo pessoas com habilidades e caraterísticas físicas, motoras e intelectuais diversas. São conduzidas em espaços aberto, pela coreógrafa e educadora Fernanda Amaral, com a participação especial dos músicos e do elenco diverso da companhia Dança sem Fronteiras. Todas as atividades da companhia Dança sem Fronteiras são realizadas com uma abordagem na cultura corporal do movimento acessível a todos, acolhendo a diversidade dos participantes. A metodologia da Dança sem Fronteiras enfatiza o potencial de todos os participantes com o foco na criatividade e igualdade. A companhia trabalha com o processo de improvisação na dança e utiliza técnicas de consciência corporal, improvisação, dinâmicas de dança-teatro e DanceAbility.
Chris Tally Evans
É um artista multimídia com baixa visão do País de Gales. Ele já se apresentou ou teve trabalhos exibidos na Europa, América do Norte, América do Sul, Australásia e Oriente Médio. Ele recebeu vários prêmios, incluindo Major Creative Wales (2009), uma comissão Unlimited (2011) e fez séries e programas para BBC Radio 4, BBC Radio Wales, BBC Radio 3, Radio New Zealand, BBC 2W e HTV e também apresentou espetáculos de teatro e música em todo o Reino Unido. Chris é ex-presidente da Community Music Wales, ex-conselheiro do Arts Council of Wales e membro do painel do
Unlimited Micro Award.
Dança sem Fronteiras
Foi criada em 2010, em São Paulo, pela bailarina, coreógrafa e educadora criou Fernanda Amaral. Desde a sua criação, a companhia, com mais de doze espetáculos no repertório, realiza oficinas de dança e apresentações em teatros, museus, espaços abertos (rua e praças) e diversos SESCs da capital e interior, além de participação nos festivais Sencity no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM), Vozes do Corpo e Mostra Internacional Mais Sentidos no Teatro Sérgio Cardoso. Contemplada com diversos editais e prêmios, incluindo; Prince Claus Fund for Culture and Development (Holanda) ProAc de Produção de Espetáculo de Dança, Edital de Fomento à Dança da Cidade de São Paulo (19º,23º, 27º e 31º). Em 2021, prêmio Denilto Gomes por sua atuação inclusiva com Olhares dos Sapatos e estreia do espetáculo documentário Ciranda de Retina e Cristalino.
A Cia também tem participado com apresentações em versão online e videodanças em mostras e festivais online, incluindo; FIOD -Festival Danza de Maracaibo, Venezuela e Thrieve Aid – the Art of Protest, USA, Australia e Reino Unido, IRMAP, Festival Internacional de Vídeodança, em perspectivas no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro, Bienal Internacional de dança do Ceará, Blanc Festival de vídeo e dança do Amazonas e Dance Filmes Together em Londres.
Sérgio Zurawski
É guitarrista, compositor, arranjador e produtor brasileiro com carreira internacional, tendo atuado com vários artistas da música e do teatro em shows, concertos, gravações e peças teatrais. Tocou com Gilberto Gil, Toquinho, Fagner, Raul de Souza, Sebastião Tapajós, Raul Seixas, Xangai, Luís Gonzaga, Zé Ramalho e Duo Fel, entre outros. No início dos anos 1980, integrou o grupo Doce Loucura, em São Paulo. No Teatro brasileiro, trabalhou com Antonio Fagundes, Beatriz Segall, Raul Cortez, Rosi Campos, Umberto Magnani, Cláudio Fontana e Fernando Neves, e com os diretores Gabriel Villela, Flávio Rangel, Marco A. Rodrigues, Wolf Maia, Fauzzi Arap, Cristiane Paolli Quito, Zé Celso e Carlos A. Soffredini, e com coreógrafo Sandro Borelli, entre outros. De 1987 a 2000, fez parte da banda de Belchior, com quem gravou mais de dez discos e fez shows por todo o Brasil. Na Europa, integrou o célebre grupo português Madredeus e dirige seu grupo Zurawski Ensemble. As vibrantes composições e arranjos de Zurawski habitam o limiar dos gêneros Erudito e Popular, encontrando naturalmente espaço nestes dois universos. Sérgio, nos últimos anos, tem composto todas as trilhas dos espetáculos da Dança sem fronteiras.
Atividade presencial, gratuita e livre para todos os públicos.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do mam.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
Semana sinais na arte
Slam das manas é uma batalha poética, segue os padrões dos demais: somente textos autorais de até 3 minutos; não pode usar figurino e nem objeto cênico; pode ler; júri é convocado na hora – notas são de 0 a 10. O único diferencial é que somente mulheres (hétero, lésbicas, bis, ou trans) podem batalhar. A vencedora ganha prêmio em livros!
Atividade presencial, para crianças de todas as idades, acompanhadas de seus responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
A exposição Murilo Mendes, poeta: o infinito íntimo apresenta um conjunto de obras de diversos artistas modernistas que inspiraram o poeta. Ao lado das obras de artes modernas, uma seleção de documentos, livros e fotografias apresenta um lado do poeta que era pouco debatido, sua atuação enquanto crítico de arte e colecionador. Com o propósito de estreitar as linguagens da poesia e das artes plásticas e pensar criticamente as relações apresentadas, o MAM Educativo convida o público para uma visita na exposição.
Atividade presencial, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público e colaboradores do MAM.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do museu.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.
17ª Primavera dos Museus + Primavera dos museus
Neste encontro, será apresentado uma introdução e panorama de artistas transfemininas brasileiras de diversas linguagens artísticas com intuito de sensibilizar os olhares cisgêneros em relação a memória e legado desse grupo, assim criar pontes entre suas poéticas.
Luna Dy Córtes
(São Paulo, 1999)
Luna Aurora Souto Ferreira ou Luna Dy Córtes nasceu em São Paulo em 1999. É Byxa-mulher-travesty preta, criada na periferia de Taboão da Serra (SP), multiartista da palavra e beletrista pela Universidade de São Paulo. Publicou Mem(orais): poéticas de uma Byxa-travesty preta de cortes pela editora Urutau (2019) e atua como artista-educadora em museus. Busca transdisciplinarmente choques, cortes, curas e simbologias de suas próprias narrativas, combatendo a iminência de morte com movimento de vida.
Atividade virtual e gratuita, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público e colaboradores do MAM.
Inscrições online no site oficial do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48hs de antecedência.
Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.
Rios Voadores é o nome de um fenômeno meteorológico e climático único, considerado vital para o planeta. Transportando mais água do que o maior rio do mundo, o Amazonas, eles têm sua origem na Amazônia e atravessam todo o continente sul-americano, em um percurso de mais de 7 mil quilômetros. Quais seriam as consequências para o equilíbrio do nosso planeta se eles desaparecessem? A Floresta Amazônica pode ser continuamente explorada e desmatada? Desde a Amazônia até alguns dos melhores laboratórios e centros de pesquisa do mundo, e graças às sequências de animação 3D, esta investigação científica explicará como funcionam os chamados Rios Voadores, e sua fundamental influência sobre o clima global.
Ficha técnica
Produzido por: Grifa Filmes, ZED, TV Cultura, Arte France
Coproduzido por: NHK, Planete +
Prêmios: Best Science Documentary – Silbersalz 2022 (Alemanha)
Trophée de Bronze – Festival du Film Scientifique 2022 (França)
Trophée Argent – Deauville Green Awards 2022 (França)
Direção e Roteiro: Pascal Cuissot
Produzido por: Mauricio Dias, Fernando Dias, Manuel Catteau
Produção Executiva: Tatiana Battaglia, Valérie Abita
Ideia Original e Pesquisa: Ilka Hempfing
Trilha Original: Alexandre Guerra
Edição: David Fernandes, Tom Laterza
Direção de Fotografia: Otavio Lima, Jean-Gabriel Leynaud
Direção de Projeto: Bianca Corona, Claire Benard
Som: Miqueias Motta, Paulo Seabra, Alexey Antonov
Com o suporte de Centre National du Cinéma et de l’Image Animée, PROCIREP – Société des Producteurs et de L’ANGOA, Ancine, Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Proac ICMS, Proac Expresso Direto.
Patrocinado por: Laboratório Farmacêutico EMS
Exibição: TV Cultura, ARTE FRANCE, NHK, Planete +
Distribuição internacional: ZED
Produzido por: Grifa Filmes, ZED, TV Cultura, Arte France, com o suporte da Ancine, governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Proac ICMS, Proac Expresso Direto e Centre National du Cinéma et de l’Image Animée, PROCIREP – Société des Producteurs et de L’ANGOA
Patrocinado por: Laboratório Farmacêutico EMS
Produção Executiva: Tatiana Battaglia e Valérie Abita
Direção e Roteiro: Pascal Cuissot
Grifa Filmes
Fundada pelos irmãos Maurício Dias e Fernando Dias, com três nominações ao Emmy® Awards e duas coproduções qualificadas para a shortlist do Oscar® 2019, a GRIFA FILMES tem como foco de atuação a produção de documentários e séries de alta qualidade para o mercado de televisão brasileiro e internacional. Especializada em coproduções nacionais e internacionais, vem produzindo projetos premiados por mais de 25 anos, sedimentando-se como uma das mais importantes e premiadas produtoras do Brasil. Seus títulos são distribuídos nas mais importantes televisões e canais de streaming do mundo, como NETFLIX, ARTE/ZDF, Discovery, NATGEO, HBO, France 3, France 5, CBC, NHK, Globo, RecordTV, TV Cultura, TV Brasil, STV, BAND, Canal Brasil, Box Brasil, Canal CURTA! entre outros.
Atividade presencial, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público e colaboradores do MAM.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do museu.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte, eixo Arte e Ecologia.
Primavera dos museus
Para ler junto é um espaço de encontro dedicado à leitura de textos que inspiram a exposição Murilo Mendes, poeta crítico: o infinito íntimo. É proposto que estas leituras ocorram de maneira coletiva e dinâmica para que juntos ampliemos nossas compreensões sobre arte e os temas relacionados à exposição.
Atividade presencial, gratuita e livre para todos os públicos.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do Programa de Visitação.
Dentro de outra modalidade de batalhas, o evento oferece a dançarinos e dançarinas a oportunidade de desenvolver suas habilidades e pôr à prova seu preparo físico além de uma roda de conversa sobre o setembro amarelo onde serão discutidas as questões pertinentes dentro do universo da dança e partilhando relatos e situações que impactaram a vida de todos e todas.
Breaking ibira
É um evento criado por b.boys e b.girls (nomenclatura atribuída a dançarinos de breaking) que tem por objetivo reunir b.boys e b.girls para celebrar a cultura hip hop, encontrar desafios através da dança e expressar sua criatividade e habilidade em suas sessions (sequência organizada de passos de breaking) , desde 2017 em parceria com o MAM (museu de arte moderna) tem atraído pessoas de diversas regiões de São Paulo e um público significativo tanto de praticantes de breaking quanto de admiradores da cultura.
Atividade presencial, gratuita e livre para todos os públicos.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
A contação de história Sonho: entre nós e a Lua é inspirada na instalação Eu, Você e a Lua, do artista Tunga, em exibição na Sala de Vidro do MAM. A atividade será realizada no espaço expositivo da obra.
Amanda Alves Vilas Boas Oliveira
Amanda Alves Vilas Boas Oliveira ou Amanza é estudante de História da Arte na Universidade Federal de São Paulo (UNIFESP). Formada em Técnico de Comunicação Visual. Realizou oficinas de desenho de observação no Safo Coletivo e foi organizadora do Slam Tiquatira em 2018. Em 2020 finalizou a Iniciação Científica sobre “Mapeamentos e reconhecimento dos coletivos culturais da COHAB II – Itaquera” pela Unifesp Zona Leste. Atualmente, é artista-educadora em museus, pesquisadora e fotojornalista. Suas produções se relacionam com o tema do direito à cidade, ocupação do espaço urbano e coletivos culturais periféricos.
Luna Dy Córtes
(São Paulo, 1999)
Luna Aurora Souto Ferreira ou Luna Dy Córtes nasceu em São Paulo em 1999. É Byxa-mulher-travesty preta, criada na periferia de Taboão da Serra (SP), multiartista da palavra e beletrista pela Universidade de São Paulo. Publicou Mem(orais): poéticas de uma Byxa-travesty preta de cortes pela editora Urutau (2019) e atua como artista-educadora em museus. Busca transdisciplinarmente choques, cortes, curas e simbologias de suas próprias narrativas, combatendo a iminência de morte com movimento de vida.
Atividade presencial para crianças de todas as idades acompanhadas de seus responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Em celebração aos 30 anos do Jardim de Esculturas, o MAM Educativo convida o público para uma visita mediada com ênfase nas novas obras do Jardim que contam com a instalação permanente da artista Amelia Toledo, assim como, as novas obras temporárias de Alexandre Brandão, Frida Baranek, Detanico Lain e Raphael Escobar.
Atividade presencial, gratuita e livre. Aberta ao público.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo no local da atividade.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do Programa de Visitação.
A dança tem o poder de transformar vidas, despertando o movimento do corpo e expressando através da alma. É um instrumento que contribui com o bem-estar emocional e físico, trabalhando a psicomotricidade e a socialização entre as pessoas. Uma pessoa dançando pode demonstrar um misto de sentimentos: desejos, alegrias, prazeres, gratidão, respeito, temor, poder. Traçando um conjunto de movimentos que se desenvolvem no espaço e num tempo determinado, configurada por um ritmo e capaz de expressar tanto simples como fortes emoções.
Nova Transformar
Em 1999, nasceu a Transformar, com o pulsar do coração de alguns pais e da percepção de alguns profissionais que atendiam a pessoas com deficiência no GRHAU (GRUPO DE REABILITAÇÃO E HABILITAÇÃO UNIFICADO), onde detectaram-se as expectativas familiares e pessoais de seus pacientes permeadas pela ansiedade no tocante a inclusão social. A possibilidade da família, o paciente e o terapeuta poderiam ampliar os horizontes através de atividades paralelas a habilitação e reabilitação, viabilizaram uma serie de encontros dos quais resultou a criação da Associação além de fortalecer os laços deste tripé e ampliá-lo para a construção de projetos ligados a educação, lazer saúde e cultura, voltados à inclusão de pessoas com deficiência.
Núcleo Improvisação em Contato
Iniciado em 2011 na cidade de São Paulo (SP), é um coletivo de artistas interessados na pesquisa e no aprofundamento de uma vertente da dança contemporânea, o Contato Improvisação (C.I) e, consequentemente, na criação cênica e pedagógica.
Atividade presencial, gratuita e livre. Aberta ao público.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo no local da atividade.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
Um emblema é a representação, em termos visuais concretos, de símbolos abstratos como entidades divinas, povos ou nações. Emblema 4, trabalho do artista Rubem Valentim presente na exposição Diálogos com cor e luz, nos traz a representação de Oyá ou Iansã, a senhora dos ventos, relâmpagos e tempestade na mitologia iorubá. Convidamos o público a construir novos emblemas e representações para este orixá, a partir das histórias que iremos compartilhar.
Sansorai Oliveira
É educadora, psicóloga, atriz e produtora cultural. Desde 2004 é trabalhadora da cultura. Trabalhou em instituições como o CAISM Philippe Pinel, CEU’s, Fundação Bienal de São Paulo, Espaço Cultural Porto Seguro e unidades do SESC-SP. De 2006 a 2018 participou da II Trupe de Choque, grupo de pesquisa teatral da cidade de São Paulo. Atualmente, é educadora no MAM São Paulo e integra o coletivo de gestão da OKUPAÇÃO CULTURAL CORAGEM na Cohab 2 em Itaquera.
Atividade presencial para crianças de todas as idades acompanhadas de seus responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Expandindo os significados e materialidades acerca do que é arte, o Museu de Arte Moderna de São Paulo apresenta a exposição de realidade aumentada Realidades e Simulacros, composta por obras inéditas que permitem o contato com diferentes realidades e/ou simulacros que interferem na paisagem do Parque Ibirapuera. Por meio de uma plataforma criada especialmente para a mostra para ser vista com o aparelho celular, o público será convidado a conhecer e perceber a realidade ao redor de outra maneira, investigando as fronteiras entre o digital, o natural e o construído.
Atividade presencial, gratuita e livre para todos os públicos.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do Programa de Visitação.
A atmosfera cósmica do trabalho Eu, Você e a Lua, que ocupa a Sala de Vidro, nos inspira a cantar músicas que transcendem a experiência terrestre. Um exercício de soltar a voz e alcançar as estrelas!
Atividade presencial, gratuita e livre. Aberta ao público.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo no local da atividade.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
Utilizando o imaginário da infância que nos rodeia, quais as possibilidades da criação de um brinquedo através da madeira? São inúmeras as possibilidades, formatos, cores e texturas. Nesta atividade, o público será convidado a criar brinquedos a partir da madeira e objetos recicláveis.
Atividade presencial para crianças de todas as idades acompanhadas de seus responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM, eixo Marcenaria no MAM.
Os tambores ecoam o samba reggae e ritmos de matrizes africana dos nossos ancestrais. Estes convidam corpos a embarcarem na sonoridade da nossa musicalidade, da nossa arte, da nossa forma de viver e estar. A dança afro é formada por representações e simbologias que nos conectam com a ancestralidade negra.
Nesta ação, o público é convidado a experimentar a sonoridade afro-brasileira tocando os instrumentos percussivos e experienciando através do corpo os gestos e movimentações da dança afro.
Bloco Afro É Di Santo
Nasceu em 2010 na região de M’Boi Mirim, o bloco constitui-se como grupo de musicalidade afro percussiva que celebra as tradições negras com os tambores, as danças, os cantos, as religiosidades de matrizes africanas e ancestralidade negra.
Atividade presencial, gratuita e livre. Aberta ao público.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
negras com os tambores, as danças, os cantos, a religiosidade e ancestralidade negra, com os ritmos, músicas e corporeidade que (r)existem na cultura afro-brasileira de influências das matrizes africanas, como: samba reggae, samba afro, samba de roda, ijexá, congo de ouro, cabula, funk, e composições próprias. Neste ensaio, o público poderá conhecer e acompanhar o repertório musical do grupo.
Bloco Afro É Di Santo
Nasceu em 2010 na região de M’Boi Mirim, o bloco constitui-se como grupo de musicalidade afro percussiva que celebra as tradições negras com os tambores, as danças, os cantos, as religiosidades de matrizes africanas e ancestralidade negra.
Atividade presencial, gratuita e livre. Aberta ao público.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
A partir de um repertório especialmente selecionado pelo MAM Educativo, a atividade convida as crianças para uma maratona de brincadeiras ao ar livre no espaço do Jardim de Esculturas do MAM.
Atividade presencial e gratuita, para crianças a partir de 3 anos, acompanhadas de suas(eus) responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do museu.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Já imaginou desenhar para além dos limites da visão? Desenhar a partir de cheiros, sons e da exploração com o tato serão algumas das experiências propostas nesse encontro. Inspirados através da contação de histórias e das obras em cartaz na exposição, vamos nos aventurar em criar composições sem utilizar o sentido da visão. O desenho pode ser muito mais que o lápis e papel. Pode ser sentido, tocado e até mesmo cheirado. A atividade contará com uma audiodescrição ao vivo da história e diferentes aromas que serão passados pelo público.
Leonardo Sassaki
É educador e artista visual. Formado em Licenciatura em Artes Visuais, atualmente se especializando em educação inclusiva, investigando práticas sinestésicas e multissensoriais em arte-educação, visando a acessibilidade cultural e inclusão de pessoas com deficiência. Trabalhou com educação não formal no terceiro setor e atualmente integra a equipe educativa do Museu de Arte Moderna de São Paulo.
Atividade presencial, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes e artistas, aberta ao público e colaboradores do MAM.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do museu.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Informamos que a participação na atividade garante gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.
Até onde o nosso olhar pode transmutar a matéria? A partir da obra Eu, Você e a Lua, do artista Tunga, presente na Sala de Vidro do museu, o MAM Educativo convida o público a conhecer de perto a poética do artista, participando de uma visita acompanhada de uma experiência poética. Neste encontro, investigaremos as sensibilidades, poesias, sonhos e fantasias que essa instalação do artista pode nos evocar.
Atividade presencial, gratuita e livre para todos os públicos.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições do MAM.
Essa atividade faz parte do Programa de visitação.
Nesta data, diversos dançarinos e dançarinas de outras modalidades são convidados para uma batalha cada um segundo seu estilo.
Breaking ibira
É um evento criado por b.boys e b.girls (nomenclatura atribuída a dançarinos de breaking) que tem por objetivo reunir b.boys e b.girls para celebrar a cultura hip hop, encontrar desafios através da dança e expressar sua criatividade e habilidade em suas sessions (sequência organizada de passos de breaking) , desde 2017 em parceria com o MAM (museu de arte moderna) tem atraído pessoas de diversas regiões de São Paulo e um público significativo tanto de praticantes de breaking quanto de admiradores da cultura.
Atividade presencial, gratuita e livre. Aberta ao público.
Inscrições no local da atividade.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
Entre jornais, revistas, embalagens, fragmentos, tecidos, fotografias e figuras diversas, a artista visual SubVersiva, propõe nesta oficina experimentações utilizando a técnica de colagem analógica. A ideia é criar imagens que comuniquem novas narrativas a partir da reflexão sobre inquietações sociais relacionadas a gênero, etnia, raça e classe.
Daiana Terra – SubVersiva
31 anos
Nasceu em São Paulo e atualmente mora e estuda em Bauru. É artista visual, comunicadora e escritora. Estudou Comunicação Social RTV e Comunicação Visual. Atualmente estuda Licenciatura em Artes Visuais. Participou da 30ª MAJ – Mostra de Arte da Juventude do Sesc Ribeirão Preto 2022, com itinerância para o Sesc Consolação, em 2023. Apresentou sua segunda exposição individual na Oficina Cultural Alfredo Volpi, em Itaquera, Zona Leste de São Paulo, 2023. Atualmente, expõe Querência, no Ateliê Casa dois, em Pirituba – SP. Sua criação imagética busca compor novos olhares a partir de diversos recortes extraídos do cotidiano em impressos convencionais ou não. É através dessas imagens já dispostas no mundo que SubVersiva, busca compor novas narrativas que se imbricam com suas vivências e trajetórias artísticas, em função disso, seus trabalhos são baseados em pesquisas interseccionais, imprimindo inquietações sociais relacionadas às questões etnicorraciais, gênero e classe.
Atividade presencial e gratuita, para crianças a partir de 3 anos, acompanhadas de suas (seus) responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Jornada do Patrimônio
A oficina propõe aos participantes resgatar a memória cultural de São Paulo, por meio de fotografia dos principais bens culturais da cidade, utilizando a cianotipia, uma técnica desenvolvida no século XIX que utiliza sais de ferro sensíveis à luz ultravioleta para criar imagens impressas, com uma vasta gama de tons azuis utilizando fotogramas (imagens dos bens culturais) para obter cópias”.
A Jornada do Patrimônio é um evento realizado pela Secretaria Municipal de Cultura através do seu Departamento do Patrimônio Histórico e da Coordenadoria de Programação Cultural, e é uma atividade educativa que tem como objetivo aproximar a população com o seu patrimônio histórico.
Atividade presencial e gratuita, para crianças a partir de 12 anos, acompanhadas de suas (seus) responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do programa Família MAM.
Expandindo os significados e materialidades acerca do que é arte, o Museu de Arte Moderna de São Paulo apresenta a exposição de realidade aumentada Realidades e Simulacros, composta por obras inéditas que permitem o contato com diferentes realidades e/ou simulacros que interferem na paisagem do Parque Ibirapuera. Por meio de uma plataforma criada especialmente para a mostra para ser vista com o aparelho celular, o público será convidado a conhecer e perceber a realidade ao redor de outra maneira, investigando as fronteiras entre o digital, o natural e o construído.
Atividade presencial, gratuita e livre para todos os públicos.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do Programa de visitação.
Volta às aulas
O que é acesso à infância? Ao dedicar-nos à infância e à garantia de seus direitos na relação com a arte e outros saberes, fomentamos a elaboração de múltiplas vivências e sua validação na construção de uma sociedade mais plural, inclusiva e pertencente a todas as pessoas. E por meio de situações que integram as histórias, músicas e brincadeiras, é que as crianças e adultos se aproximam dessa construção social, ampliando seu olhar e repertório artístico e imagético de forma lúdica e significativa. Nesta formação virtual, serão compartilhadas experiências vivenciadas nas exposições que estiveram em cartaz no MAM São Paulo nos últimos anos.
Atividade virtual e gratuita, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes, artistas e aberta ao público.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.
Inspirados na exposição em cartaz Elementar: fazer junto, o Educativo MAM convida o público para soltar a voz em um karaokê com canções para cantar juntinhos.
Atividade presencial e gratuita, livre.
Inscrições no horário e local da atividade com MAM Educativo, verificar o local na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Essa atividade faz parte do programa Domingo MAM.
Estamos muito acostumados a consumir coisas prontas e nos esquecemos ou nem mesmo sabemos de onde elas vêm. Não sabemos mais como criar e nem mesmo como nos apropriar da materialidade do nosso cotidiano. Como recriar e reinventar a partir do nosso descarte? Como nos apropriar do fazer manual e experimentar enxergar as diversas potencialidades que existem ao nosso redor? Neste encontro, será experimentado a reciclagem do papel utilizando pigmentos naturais para colorir os papéis. Será ensinado os processos básicos da reciclagem da matéria tendo como perspectiva o despertar das possibilidades da criação a partir do fazer; como criar a partir do que temos disponível e quais as potencialidades a partir das criações.
Leonardo Sassaki
É educador e artista visual. Formado em Licenciatura em Artes Visuais, atualmente se especializando em educação inclusiva, investigando práticas sinestésicas e multissensoriais em arte-educação, visando a acessibilidade cultural e inclusão de pessoas com deficiência. Trabalhou com educação não formal no terceiro setor e atualmente integra a equipe educativa do Museu de Arte Moderna de São Paulo.
Atividade presencial e gratuita, para crianças a partir de 3 anos, acompanhadas de suas (seus) responsáveis.
Inscrições com 30 minutos de antecedência com o MAM Educativo na recepção do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
A participação nas atividades educativas garantem a gratuidade nas exposições.
Essa atividade faz parte do Família MAM, eixo Arte e Ecologia.
Volta às aulas
O artista e escritor Cristino Wapichana desenvolve há mais de dez anos, pesquisas e reflexões aprofundadas sobre música, oralidade e escrita produzidas por povos originários. Seu texto A onça e o fogo é vencedor do 4° Concurso Tamoios de literatura pela Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil, de 2007. Posteriormente, publica outros quatro títulos, todos voltados ao público infantojuvenil: Sapatos trocados (2014), A oncinha Lili (2014), A boca da noite (2016) e O cão e o curumin (2018). Neste encontro, Wapichana irá falar sobre as possibilidades pedagógicas da literatura realizada por escritores indígenas, apresentando algumas referências e metodologias.
Cristino Wapichana
(Boa Vista, RR, 1971)
Contador de histórias, escritor, músico, compositor, produtor cultural. Artista indígena, utiliza-se de sua familiaridade com as palavras e a música para disseminar histórias, saberes e heranças dos povos originários, reforçando a importância dessa população para a formação da sociedade brasileira.
Atividade virtual e gratuita, para professoras(es), educadoras(es), pesquisadoras(es), estudantes, artistas e aberta ao público.
Inscrições online no site oficial do MAM.
Para intérprete de Libras ou audiodescrição, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br com até 48h de antecedência.
Para emissão de certificado, solicitar pelo e-mail educativo@mam.org.br após a atividade, com comprovante de inscrição em anexo.
Essa atividade faz parte do programa Contatos com a arte.