Para famílias multiculturais que vivem em países que falam outras línguas com Felicia Jennings Winterle

O que é a língua de herança? Qual a diferença entre língua de herança, língua materna e língua estrangeira? O que é identidade cultural e como se relaciona com a manutenção, promoção e ensino de uma língua? A oficina LÌnguas de HeranÁa abordará as questões do bilinguismo em casa, na escola ou na vida cotidiana.

Dias 14 (seg), 15 (ter) e 16 (qua) set 15 – 14h às 16h. Auditório do MAM.

Investimento: R$ 200.

Para pais bilíngues e multiculturais; professores bilíngues, diretores e coordenadores de escolas bilíngues, autores e promotores culturais interessados na comunidade brasileira no exterior.

Inscrições: 5085-1314 e cursos@mam.org.br

Saiu uma matéria linda no Estado se S. Paulo sobre o Clube de Design 2015. Dá uma olhada:

Clique e conheça o projeto

Confira as fotos do curso de gravura em metal que rolou no MAM no último mês.

O resultado do curso Mini-documentaristas foi um documentário sobre o MAM chamado Uma história pelo MAM, confira o blog do pessoal!

https://www.minidocumentaristas.wordpress.com/

<3

A programação do Férias no MAM está imperdível! Dá uma olhada:

Nas férias de julho, o Família MAM promove uma programação especial para crianças de todas as idades, pais e amigos. Participe!

★ 11_07 (sáb)

15h Cara de quintal com a CiaZin no Jardim de Esculturas

+livre

★ 14_07 (ter)

11h Oficina de construção de instrumentos musicais, com Edmiriam Módolo Villaça

+ 4 anos

★ 15_07 (qua)

15h Oficina de horta para quem não tem quintal

+ 4 anos

★ 16_07 (qui)

11h Oficina de stop motion com paisagens do parque

+ 4 anos

★ 17_07 (sex)

11h Piquenique com esculturas comestíveis

+2 anos

★ 18_07 (sáb)

15h Oficina de bonecos arcaicos e cortejo de danças brasilerias, com Ana Maria Carvalho e Juan Velásquez.

+ 4 anos

★ 21_07 (ter)

11h Feira de troca de brinquedos em frente ao painel de OSGEMEOS

+livre

★ 22_07 (qua)

15h Oficina de tintas naturais para bebês, com Yasmin Flores

+ 6 meses

★ 23_07 (qui)

15h Oficina de fotografia: desenhando com a luz, com Karina Bacci

+4 anos

★ 24 _07 (sex)

11h Histórias e brincadeiras cantadas, com Mirela Estelles e Sandra Bittar

+ 2 anos

★ 25_07 (sáb)

15h Oficina: Música e movimento para bebês, com Sandra Bittar

+ 6 meses

★ 28_07 (ter)

11h Oficina de desenho de observação no Jardim de Esculturas

+4 anos

★ 29_07 (qua)

15h Oficina de estampa de roupa com isopor (traga sua camiseta)

+ 4 anos

★ 30_07 (qui)

11h Oficina de desenho com o artista Tiago Judas

+4 anos

★ 31_07 (sex)

11h Visita mediada seguida de experiência poética para pais e bebês

* bebês de até 18 meses

Para mais informações escreva para educativo@mam.org.br ou ligue 5085-1313

O Programa de Sócios do MAM está organizando uma viagem exclusiva para associados do museu à Minas Gerais em companhia da crítica Magnólia Costa.

Além de conhecer o maior museu a céu aberto, o Instituto Inhotim em Brumadinho, o grupo também terá a oportunidade de fazer um tour pelo conjunto arquitetônico de Oscar Niemeyer na Pampulha e no circuito cultural do centro de Belo Horizonte.
Se você ainda não é sócio, aproveite! Conheça nossas atividades, associe-se ao programa e venha conosco nesta viagem inesquecível.

Informações e adesão: socios@mam.org.br ou 11 5085-1302.
Palestra sobre a viagem dia 29/06,10h30, no auditório do MAM.
VIAGEM CULTURAL
BH + Inhotim
Foto: Marcelo Coelho
De 13 a 16 de agosto de 2015

V mostra IgualDiferente  

 27 jun 13h                                              

O programa Igual Diferente encerra o semestre com uma mostra coletiva com apresentação de performance, sarau em Libras, documentários, exposição de fotografias, desenhos e esculturas dos alunos dos cursos além do lançamento do livro do programa Igual Diferente.

Programação:

13h00   Abertura (auditório)

13h30   Performance  27062015 (na marquise em frente a aranha)

14h30   Sarau do Corpo (auditório)

15h00   Mostras Fotografia autoral, Desenho, Imagem e 

                 Percepção, Escultura e Laboratório de Experiências (ateliê)

15h30   Exibição dos documentários Lovely e Duplo (auditório)

16h00   Lançamento do livro Igual Diferente

Local: Museu de Arte Moderna de São Paulo

Evento gratuito. Livre para todos os públicos.

Limite: 200 pessoas

O Projeto Parede transforma o MAM em museu de história natural com obra de Walmor Corrêa sobre a passagem dos jesuítas
pelo estado de São Paulo. O artista interpreta a fauna paulista, recriando a cena pelo olhar do Padre José de Anchieta no Brasil do século XVI. A instalação já conversa com o tema do próximo Panorama que foca em artefatos arqueológicos, estreitando a relação entre história, ciência e arte. Saiba mais.

Serviço:

Projeto Parede – Metamorfoses e Heterogonia
Artista: Walmor Corrêa
Local: corredor de acesso entre o saguão de entrada e a Grande Sala
Abertura: 7 de julho (terça-feira), a partir das 20h
Visitação: até 11 de setembro
Entrada gratuita

Museu de Arte Moderna de São Paulo
Endereço: Parque do Ibirapuera (av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 3)
Horários: Terça a domingo, das 10h às 17h30 (com permanência até as 18h)
Tel.: (11) 5085-1300
www.mam.org.br
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Estacionamento no local (Zona Azul: R$ 5 por 2h)
Acesso para deficientes
Restaurante/café
Ar condicionado

Mário Gruber iniciou sua produção em 1943 e, em 1949, foi estudar artes em Paris, como bolsista. De volta ao Brasil, foi professor de gravura do MAM na década de 1960. Ele estudou a técnica de pintores europeus que partiam de um fundo escuro para construir figuras iluminadas no primeiro plano, como este peixe que emerge na superfície da tela.

Mário Gruber (Santos, SP, 1927 – Cotia, SP, 2011)
Peixe n. 2, s.d.
Óleo sobre tela
Coleção MAM, doação Bianka Van Hoegaerden

Veja como foi a participação de Anna Marie Holm na Semana Mundial do Brincar no MAM.

Em homenageam ao dia dos namorados, casais têm 20% de desconto na categoria Cultura do Progama de Sócios do MAM.

Estreia hoje a obra Minhocão da artista Lia Chaia no cinema Reserva Cultural em parceria com o MAM.

MINHOCÃO

Um engole o outroLia Chaia trabalha a partir de seu próprio corpo e da cidade. Minhocão, 2006, é um vídeo em que a artista regurgita imagens de prédios ao redor do Elevado Costa e Silva, um viaduto de cerca de 3 km que liga a zona oeste ao centro da cidade de São Paulo. Construído em 1970, o Minhocão é uma obra desastrosa que degradou a paisagem urbana. Atualmente, o viaduto funciona aos domingos como um parque, revertendo a oposição cotidiana entre aqueles que circulam de automóvel, no alto, produzindo ruídos muito próximo das janelas dos edifícios, e os pedestres e moradores sem teto que vivem sob o viaduto. Minhocão, apelido dado ao Elevado, é também o aumentativo de minhoca,anelídeo hermafrodita encontrado geralmente em solo úmido e fértil. Sua forma alongada pode ser comparada com as vísceras do intestino. No vídeo, a artista se assemelha a uma gigante (talvez com um intestino tão grande como o Minhocão) que deglutiu edifícios e agora os devolve ao mundo. Essa modificação da escala, um tanto surreal, seria um sonho de intervenção e alteração da cidade e, ao mesmo tempo, a consciência da impossibilidade efetiva de sua transformação a partir de um único sujeito, ainda mais numa metrópole de tamanho descomunal como São Paulo, que parece tudo engolir.por Cauê Alves

texto retirado do site da artista.

Sócios MAM tem entrada gratuita no cinema. Saiba mais.

Diversão não falta aqui no museu! Confira a programação de junho do Família MAM.

No dia 30 de maio os Sócios MAM visitaram a exposição Joan Miró – A Força da Matéria no Instituto Tomie Ohtake. 

Saiba mais sobre o programa de Sócios.

O MAM possui cinco obras do acervo que estão expostas no Sesc Belenzinho, na exposição: Geraldo de Barros e a fotografia. A exposição fica aberta até o final do mês, vale a pena conferir:

Geraldo de Barros e a fotografia
Visitação: 8 de abril a 31 de maio de 2015

Espaço expositivo do Sesc Belenzinho
Visitação: Terça a sábado, das 10h às 21h. Domingo e feriado, das 10h às 19h30.

Rua Padre Adelino, 1000
Telefone: (11) 2076-9700

www.sescsp.org.br/belenzinho

Texto extraído do site do Instituto Moreira Salles:

Resultado de parceria entre o Instituto Moreira Salles e o Sesc São Paulo, o projeto Geraldo de Barros e a fotografia envolve livro e exposição homônimos que abordam a relação de um dos mais importantes artistas do movimento concretista brasileiro, o fotógrafo, designer e pintor brasileiro Geraldo de Barros (1923-1998). Heloisa Espada assina a curadoria da exposição e a organização do volume, cujo lançamento ocorre durante o evento de abertura da mostra no espaço expositivo do Sesc Belenzinho, no dia 7 de abril, às 20h, onde permanecerá em cartaz até o dia 31 de maio.

O livro e a exposição de Geraldo de Barros estão organizados em três núcleos que correspondem aos momentos-chave em que o artista trabalhou de forma direta ou indireta com a imagem fotográfica. De acordo com Heloisa Espada, “as três fases deixam claro que, para Geraldo de Barros, a imagem fotográfica não era uma representação objetiva da realidade, mas um material passível de ser manipulado de diferentes maneiras. Além de fotografar, o artista cortava, riscava e desenhava sobre seus negativos, sobrepunha cenas, fazia fotogramas e montava pequenos fragmentos de filmes sobre placas de vidro, dando origem a imagens que muitas vezes se confundem com pinturas ou gravuras”.

“Eu nunca sei, como ser humano, o que está acontecendo realmente, se aquele colorido que a televisão me retransmite é aquilo mesmo em definitivo, mas sei que esses códigos nos são transmitidos querendo estabelecer as coisas que vamos pensar”.

Geraldo de Barros, em 1977, na ocasião da exposição 12 anos de pintura, 1964 a 1976, realizada no MAM/SP

Disponível em: http://www.ims.com.br/ims/visite/exposicoes/geraldo-de-barros-e-a-fotografia-sesc

Acesso em: 20 de maio de 2014

O #L00KB00K, uma ação do Coletivo Micrópolis em parceria com arianamiliorini.org e com o MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo (Oficial) no parque Ibirapuera.

A ação visa produzir, junto com o pessoal dos rolês do Ibirapuera, um mapeamento visual da ocupação, aos domingos.

Para acompanhar e participar do projeto, é só colar no rolê ou visitar o site www.lookbookmam.org

2º ciclo: 24/05 ao 14/06

3º ciclo: 12/07 ao 02/08

4º e último ciclo: 09/08 ao 30/0

Mirela Estelles, educadora do MAM participa da manhã de atividades no Metropolitan Museum of Art

Ouvir, criar e contar histórias, brincar com as palavras criando e cantando versos, brincar de roda, brincadeiras de mão, de correr, de pegar, de esconder…fazem parte da cultura da infância e podem ser fomentadas como prática educativa na educação não formal em exposições de arte. É por meio de situações que integram as histórias, músicas e brincadeiras que as crianças e adultos se aproximam da arte ampliando seu olhar e repertório artístico de forma lúdica e significativa, estabelecendo novas relações e diálogo com o universo artístico do museu. Estas situações proporcionam a integração entre os participantes e estimulam as relações no sentido da sociabilização e do pertencimento cultural. Neste encontro, a educadora Mirela Estelles compartilhará sua experiência de maneira prática e teórica contando sobre o trabalho educativo desenvolvido no MAM-SP, em exposições, que trouxeram artistas como: Oswaldo Goeldi, Candido Portinari, Maria Martins, Alex Vallauri, Frans Krajcberg e José Leonilson. Após esta fala os participantes serão convidados a vivenciarem na prática possíveis conexões apresentadas para o fomento da cultura da infância e aproximação das crianças com a arte propondo diferentes ações durante a visita ao MET.

Língua-cultura: língua e cultura, língua é cultura
16 maio, 2015 (sábado)A cultura tradicional da infância como abordagem educativa
Mirela Estelles (MAM, BRA)

17 de maio, 2015 (domingo)
Manhã de atividades no Metropolitan Museum of Art
Confiram toda programação no link: http://www.brasilemmente.org/programacao-conferencia-plh-2015.html

Poucas vezes o título de uma exposição foi tão eloquente: Piero Manzoni. O nome do artista nascido em Cremona e morto em Milão aos 29 anos é sinônimo de uma produção pequena, materialmente simples e intelectualmente refinada. É também sinônimo de humor. Impossível conter o riso diante de uma lata rotulada Merda d’artista (1961).

Esta é a primeira retrospectiva de Piero Manzoni na América Latina. Manzoni se projetou na cena vanguardista europeia dos anos 1950 e 1960, e participou de duas bienais em São Paulo. Sob a curadoria de Paulo Venâncio Filho, obras de todas as séries que ele produziu podem ser vistas na Sala Paulo Figueiredo.

Manzoni viveu pouco, mas seu legado marcou profundamente a arte do século XX. Suas obras põem em xeque conceitos fundamentais das artes visuais e, às vezes, os esvaziam por completo. O resultado é o nada. Um nada que abriu vários caminhos para a arte contemporânea.

Piero Manzoni começou pela pintura. Ou melhor: começou pela redução da pintura a conceitos. Seu primeiro cuidado foi afastar-se da abstração informal, estilo de que dominou a pintura europeia no pós-guerra. Em lugar do drama visual gerado por pinceladas carregadas de tinta, Manzoni preferiu a literalidade da matéria. Ele usa sintéticos, resinas, plásticos, materiais novos em um mundo novo.

Para Manzoni, a matéria é afirmativa, basta por si só. Nada precisa ser dito além de um título que, de tão óbvio, pode ser perturbador. Achrome (1957-63) é pintura feita de qualquer matéria – algodão, cal, miolo de pão –, na qual não se acrescenta cor, conceito essencial ao campo da pintura. Não importa o comprimento: Linea (1960) é exatamente o que é, uma linha, um conceito essencial.

Manzoni partia da matéria para chegar ao conceito, daí a proximidade de sua obra com a de Marcel Duchamp (1887-1968). Manzoni foi o artista mais duchampiano do século XX. Merda d’artista (1961) foi a Fountain (1917) de Manzoni. Assim como o célebre urinol de Duchamp, essas latas de conteúdo indeterminado, rotuladas, numeradas e datadas como um alimento industrializado são uma das obras mais emblemáticas do século XX. “Só uma ação de liberdade absoluta pode realizar Merda d’artista. E coragem, por que não? E o humor está em enfrentar a risibilidade desta ação”, comenta o curador da exposição.

Manzoni não só criou uma obra polêmica, mas também escreveu textos, fundou uma revista e uma galeria, participou de grupos e movimentos. Em seus textos, é possível identificar uma mitologia individual que reitera a imagem do personagem que Manzoni construiu de si mesmo, que autenticava o Uovo (1960) com sua impressão digital, enchia um balão com o ar dos pulmões em Fiato d’artista (1960) ou ainda assinava esculturas vivas em eventos performáticos.

Segundo o curador Paulo Venâncio Filho, Manzoni “soube fazer sua figura de artista, pré-Warhol, indissociável de seu mito. Tanto quanto Andy Warhol, e antes dele, entendeu que a eficácia crítica do papel do artista na sociedade contemporânea estava na autocriação mítica: fazer de si mesmo um mito, mas um mito negativo, contrário ao mito da alienação”.

O visitante do MAM tem agora a oportunidade de desvendar o mito e conhecer o artista.

Onde e quando

Onde: Sala Paulo Figueiredo

Quando: 08/04 a 21/06

Mais informações: http://mam.org.br/exposicao/piero-manzoni/

Você já parou pra pensar em quanto cuidado é necessário para montar uma exposição?

Para responder essa pergunta, acompanhamos a chegada das obras de Piero Manzoni durante a montagem da exposição, em cartaz até 21 de junho.

Grande parte das exposições do MAM recebe obras de fora de sua coleção e às vezes até de fora do país. As obras de arte são objetos únicos e especiais, por isso é necessário muito cuidado ao manuseá-las.

No período de montagem, as equipes do MAM, um courier (pessoa designada para acompanhar as obras em todo o percurso) e uma empresa  especializada em manuseio de obras trabalham em todas as etapas: desde a pintura de paredes, projeto expográfico, posicionamento de legendas até a própria instalação de cada obra. A montagem é um processo minucioso e delicado – que leva em média 10 dias para ser finalizado.

Além do transporte das obras, há o cuidado com a conservação. A obra não pode sofrer nenhum dano na sua estadia no museu, tampouco em seu transporte. Para tanto, caixas especiais são confeccionadas respeitando seu tamanho e peso.

Após a abertura das caixas, o courier e a equipe do MAM analisam cada detalhe, como o estado de conservação da obra e do suporte (moldura, base, etc). A partir desse material é desenvolvido um laudo técnico de cada uma das obras para nos certificarmos de que da mesma forma que ela chegou, irá embora ao término da exposição.

Agora que você já sabe um pouco dos bastidores, venha visitar a exposição que é grátis aos domingos!

Os Clubes de Colecionadores do MAM foram criados para fomentar o colecionismo e incentivar a produção artística brasileira. A associação a cada clube é anual e dá direito a cinco obras comissionadas pelo MAM para cada edição. As obras selecionadas por curadores renomados nas áreas de gravura, fotografia e design são produzidas em tiragens de 100 exemplares e entregues aos sócios dos clubes com certificado de autenticidade. Provas de artista de cada obra são incorporadas à coleção do museu. Desde 2014, Marcelo Rosenbaum é curador do Clube de Design do MAM.

Na segunda edição, 2015, Marcelo escolheu 5 designers do cenário brasileiro para criarem peças exclusivas: Alfio Lisi, Mauricio Arruda, Neute Chvaicer, Paulo Alves e Rodrigo Ambrósio. O time fez uma imersão de 27/03 a 05/04 em Várzea Queimada, no sertão do Piauí, para trocar experiências e conhecimentos. O grupo chegou sem ter ideia do que ia acontecer e do que ia encontrar.

A comunidade carrega valiosas técnicas e conhecimentos específicos no manuseio de materiais que são coletados na região: palha e borracha de pneu de caminhão. Esses materiais serviram de base para o desenvolvimento das peças que surgiram no processo de descoberta dos designers com a comunidade local em uma criação coletiva.

Resultado do processo são as obras do Clube de Design edição 2015. Saiba mais sobre adesão dos Clubes e faça parte!

Em homenagem ao dia das mães, o Programa de Sócios do MAM, dará 50% de desconto* na categoria cultura – individual.

*De R$600 por R$300 ou 6 X R$50.

Válido até 31/05/15.

Informação e adesão + 55 11 5085-1302 e socios@mam.org.br

Foto: Karina Bacci

O MAM participa da virada da Saúde!

É o Sócio do MAM que participa de visitas guiadas, conversas com artistas, críticos e curadores, ganha descontos nos cursos regulares do museu e frequenta todos os anos quatro cursos gratuitos concebidos exclusivamente para ele.

Em abril, o sócio da categoria Cultura vai conhecer a fundo o trabalho de Piero Manzoni no curso Do mínimo ao zero, ministrado pela crítica Magnólia Costa.

Ao associar-se ao MAM, você amplia seus conhecimentos e ajuda o museu realizar exposições, manter programas socioeducativos e oferecer o melhor atendimento ao público diverso.

Depoimentos Sócios:

Assim como em uma música a pausa valoriza os acordes, os encontros no MAM são momentos de intensa reflexão em meu cotidiano profissional. (Mirtes Luciani)

A iniciativa de oferecer cursos exclusivos para sócios mostrou-se muito positiva, pois além de promover o enriquecimento cultural e a integração entre os sócios, tornou ainda mais atrativo o programa de sociedade do MAM. (Danilo Dias)

Os cursos exclusivos e todas as atividades oferecidas aos sócios são conduzidas por profissionais de extrema competência e, mais do que isso, são iniciativas que colaboram de forma decisiva para a aproximação às atividades do museu, desmistificando qualquer barreira que possa existir entre o indivíduo e a instituição, sem qualquer prejuízo à qualidade da reflexão proposta. (Milene Cara)

 

O MAM espera por você. Associe-se!

Ensaio aberto performance: 8 Léguas para Fibo

A parceria com os cinemas Reserva Cultural e o Espaço Itaú de Cinema é do MAM mas quem sai ganhando são vocês!

Funciona assim: você vai no cinema e guarda o bilhete. No mesmo mês você pode vir ao MAM, apresentar o bilhete e automaticamente ganha gratuidade. Ainda tem mais! Se você é sócio do MAM ganha 50% de desconto no Reserva Cultural e 30% no Espaço Itaú de Cinema no bilhete do cinema apresentando a carteirinha!

Espaço Itaú de Cinema

Frei Caneca
Frei Caneca, 569 – 3º Piso – Shopping Frei Caneca

Pompéia
Turiassú, 2.100 – 3º Piso – Shopping Bourbon

Augusta
Augusta, 1.470 e 1.475

Bom proveito! 🙂

Atenção papais, mamães e titios babões. Programação especial grátis para as famílias.

Agora você pode ouvir o audioguia da exposição Museu dançante no Soundcloud.

Audioguia em português

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Audio guide in english

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Veja as fotos do último Contatos com a arte, programa educativo promovido a pra professores e educadores de todo o Brasil.

Melhore sua visita ao MAM.
1- Confira a programação dos bailarinos aqui: http://goo.gl/T12tMD
2- Solicite gratuitamente os aparelhos de audioguias e audiodescrição. É grátis!
3- Ouça os áudios aqui.